10 משמעויות סודיות של סרטים פופולריים

עלילת הסרט היא בדרך כלל מה שהופך אותו או שובר אותו בעיני צופי קולנוע רבים, שכן הצופים צריכים להיות משעשעים או שבים עם הסיפור הבסיסי שבמאי מספר. אם הנרטיב הכללי לא עובד, יש סיכוי טוב שהסרט לא יצליח. אבל לפעמים, אפילו בסיפור הפשוט ביותר יכולים להיות שכבות של תת-טקסט מסקרן שמוסיף שכבות לסרט.

פעמים רבות המקרים הללו די ברורים לקהל (ראו: סורקי לילה והוגש כתב האישום של מודל החדשות "אם הוא מדמם, זה מוביל"), אך אחרים דורשים מעט חיבור בין הנקודות. וכשאתה מבין מה באמת קרה בסרט ההוא שאתה אוהב, אתה רואה אותו באור חדש לגמרי שגורם לו להרגיש רענן ומעניין.

להלן 10 המשמעות הסודית של סרטי ראנט לסרטים פופולריים.

צעצוע של סיפור 3

הסיום הרגשי של פיקסאר לטרילוגיית הדגל שלהם הוא במידה רבה סיפור על ההתבגרות והמשיכה מהזיכרונות החמים של ילדותך כשעוברים להיות מבוגרים. גם וודי וגם אנדי מתמודדים עם סיטואציה שידעה כי הם מתרחשים במשך שנים ולקבל את ההחלטה להרפות בסצנה מרטיטה לב שגרמה אפילו לבוגרים לבכות. עם זאת, הבמאי לי אונריך הוריד את הדברים בדרך חשוכה למדי כדי להגיע לנקודה זו.

הרבה אנשים הצביעו על קווי דמיון בין צעצוע של סיפור 3 לבין (אולי מזעזע) השואה. באנלוגיה קבוצת הצעצועים מייצגת את העם היהודי שנותר מאחור בתחילת מלחמת העולם השנייה. בסופו של דבר הם מסתיימים ב"מחנה הריכוז "של מעון היום של סוניסייד (שם מופרדים צעצועים בחדר הזחל וחדר הפרפרים). בגלל התעללות בידי משגיחי מעונות היום הצעצועים מוצאים את דרכם למשרפה (אמורים להיות התנורים באושוויץ), אך הם ניצלים לפני מותם ונלקחים למקום שרבים מסוגם חיים בהרמוניה (ישראל / הבית של בוני). זה קצת מעוות לתכנות משפחתיות, אבל ההקבלות שם.

האביר האפל

כאשר מתמודד מול האיום הגדול ביותר שלו, הג'וקר, באטמן רואה לאיזה מין אדם עליו להיות כדי לעצור את נסיך הפשע הליצן. שיאו של הסרט מונע על ידי ברוס וויין שמצא דרך לפקח על כל טלפון סלולרי בגות'אם ושימוש בטלפונים כמכשיר SONAR כדי למצוא את מיקומו של הג'וקר. כיוון שלוציוס פוקס חולק בלהט על מוסריות השיטות של באטמן, כמה מחברי הקהל ערכו השוואה בין בנו האהוב של גות'אם לנשיא ארה"ב.

צוין כי ישנם כמה קווי דמיון בין גישתו של וויין להתמודדות עם התפרצות טרור לזו של הנשיא לשעבר ג'ורג 'וו. בוש. לאחר הפיגועים ב -11 בספטמבר, חל העבר השנוי במחלוקת של חוק הפטריוט, שאיפשר לממשלת ארה"ב לבצע חיפוש בביתו, בעסק וברישומים של אדם ללא הסכמה להילחם בטרור. זה כמובן עורר דיון לאומי סביב חוקתיות החוק החדש, מכיוון שנראה כי הוא נותן לממשלה את הכוח לחקור כל מי שלדעתם טועה, ללא קשר לראיות העומדות בפניו. אמנם הכוונה של חוק הפטריוט הייתה ברורה (הגן על אדמת ארה"ב מפני מתקפת טרור קטלנית נוספת), בדומה לוויין, בוש בחר בדרך דו משמעית לעשות זאת.

אקס מן

ההקבלות בין סרטי אקס-מן לסוגיות של זכויות אזרח די קלות לאתר. פרופסור X הוא בעצם מרטין לותר קינג, ג'וניור למלקולם ה- X של מגנטו. אבל יש זווית אחת שצופים אלה לא שקלו. כיוון שנאבק בסוג המוטנטי לקבלה בחברה, מעשיהם מתייחסים למעשה בצורה די חזקה לתנועת הזכויות ההומואים שזכתה למתיחה רבה לאורך המאה ה -21.

יש סצנה ב- X2 הקובעת את הנקודה הזו בצורה מפורשת למדי כאשר בובי דרייק "יוצא" ומתוודה על טבעו האמיתי למשפחתו, שמיד דוחה אותו. תת-מזור הריפוי של אקס-מן: העמדה האחרונה שואבת גם מכך, מכיוון שזה מזכיר את התרופות הטיפול ההורמונאלי שרופאים רושמים כדי לנסות "לתקן" הומוסקסואלים ואת טיבם. ניתן לטעון כי אלמנט זה של הסרטים מחזק אותם, מכיוון שהוא מבסס את הדמויות והנושאים במאבקים עכשוויים עכשוויים שמבסס קשר בינם לבין חברי הקהל. ה- X-Men יכול להסתגל לייצג כל קבוצה שנלחמת כרגע למען שוויון זכויות. זה מעורר השראה לראות אותם מוטנטים וגאים.

סרט הלגו

לעג מההכרזה הראשונית שלו, הסרט לגו הפך לאחד הסרטים האהובים ביותר של 2014 ברגע שאנשים ממש ראו מה היו הבמאים פיל לורד וכריס מילר. בעוד שהילדים היו מאוהבים בפעולה המהירה ובאוסף הדמויות הססגוני, המבוגרים שנכחו במקום קלטו מהר כמה מהנושאים העמוקים יותר של הסרט; כלומר חקר האינדיבידואליזם לעומת המסחריות דרך המסע הפרוע של אממט להפוך למיוחד.

כשאנחנו פוגשים את הגיבור שלנו, הוא עובד בניין גנרי חסר פנים, שהוא מדבקה למלא אחר הוראות השגרה היומית שלו ומנסה להשתלב בכל מה שפופולרי בזמנו. בדרך לעבודה הוא ישיר את השיר האהוב עליו "הכל מדהים" (שלעצמו יש משמעויות הרבה יותר עמוקות) וחושב "מותק, איפה המכנסיים שלי?" זה הדבר הכי מצחיק בטלוויזיה. אך כדי להציל את העולם, הוא צריך לחשוב בעצמו ולעצב רעיונות משלו הנוגדים את הציפיות והתקנות. מעשיו בסופו של דבר מעוררים השראה סביבו, כולל נבל הסרט של הנשיא ביזנס. זה מסר נפלא ונוגע ללב עבור הילדים שצופים, ומעניק למבוגרים הרבה אוכל למחשבה.

א.ט. - הארצי החיצוני

הקלאסיקה האהובה של סטיבן שפילברג היא סיפור מאהב וחביב של אהבה וידידות, המושפע מאוד מילדותו של הבמאי עצמו לאחר גירושי הוריו. בעוד שצופים רבים הגיבו למערכת היחסים הרגשית שהתפתחה בין אליוט לא.טי., אחרים גילו זווית מעניינת מאוד שהקולנוען היהודי חקר עם מועמד הסרט הטוב ביותר שלו. ישנן מספיק ראיות ב- ET כדי להצביע על כך שהסיפור הוא בעצם משל נוצרי, כאשר החייזר הכותר מייצג את ישו.

שפילברג הצהיר כי מעולם לא הייתה כוונתו להציג את הסרט בדרך זו, אך רמזים לכך. היבטים מרכזיים שהמעריצים מצביעים עליהם לכלול ש- ET "נצלב" על ידי המדענים שאינם מבינים אותו באמצעות הבדיקות והניסויים שהם מבצעים. זמן קצר לאחר מותו, ET קם לתחייה ומעורר אנשים לבוא יחד. יש גם תמונות לאורך כל הסרט שנראה שמתאר את ET כדמות דמוית ישו. ההקבלות היו כה תכופות, עד כי יוניברסל אף הזמינה פוסטר לסרט שעוצב על פי יצירתו המפורסמת של ציור אדם כדי לפנות לקהל הנוצרי. אז למרות טענותיו של שפילברג, רבים מאמינים שהוא מתכוון לסאבטקסט דתי.

המטריקס

סרטי המטריקס אינם זרים להתמודדות עם פילוסופיה, מכיוון שהסרט עוסק רבות כיצד אנשים מגדירים את המציאות. הווצ'וביסקים קיבלו השראה בבירור מכמה רעיונות דתיים ופילוסופיים, וניתן להרחיב את ההשפעה שלהם לאנלוגיה של מערת אפלטון, הבוחנת במפורש את התפיסה וכיצד היא יכולה להשתנות תלוי באיזה מצב אנו נמצאים. המושג בוחן את מושג האסירים במערה. שהידע היחיד שלהם על העולם החיצון נובע מהצללים המוטלים על הקירות. כשהם מפרקים את הקשר שלהם הם מבינים שמה שהם ראו היה אשליה ויש עולם ומלואו לבדוק.

כשמסתכלים על קשת הדמות של ניאו, קל לראות כיצד ניתן לבצע השוואה זו. תומאס אנדרסון הוא בסך הכל אסיר בסימולציה המכונה המטריקס, כאשר כדור הארץ סביבו פשוט אשליה שמספקים המכונות. כאשר מורפיוס מנתק את ניאו, מוחו נפתח ומשוחרר, והוא מתחיל להבין את האמת על קיומו. עם כל ההתייחסויות המפורשות של אליס בארץ הפלאות, מערת אפלטון לא נראית כמו החיבור הכי בולט, אבל כשחושבים על זה, קשה לראות את המטריקס כמו שום דבר אחר.

יום Groundhog

כאשר איש מזג האוויר, פיל קונורס, נתקע במעגל זמן בפונקססוטווני, הרשות הפלסטינית במהלך חגיגות יום Groundhog המפורסמות, הוא אומלל לחלוטין ומנסה להתאבד מספר פעמים כאמצעי בריחה. בסופו של דבר הוא מחליט להפיק את המרב מהשהייה המורחבת שלו בעיירה הקטנה ועושה מאמץ מרוכז לעזור לאזרחיה ולנסות לשפר את עצמו כאדם. באמצעות פעולותיו השונות הוא הופך להיות אינדיבידואל חסר אנוכות ומעשיר את חייו, ובסופו של דבר משתחרר ומתחיל לעבור למחרת - אפילו מחליט לקרוא לפונקססוטווני את ביתו עד סוף ההרפתקה שלו.

יש צופים שהצביעו על קווי דמיון בין יום Groundhog לדרך להארה, בה אנשים לומדים להסתכל על פני צרכיהם ורצונותיהם האישיים ולהעריך את העולם סביבם. בעזרת פרשנות זו, לולאת הזמן מייצגת את מצבה הדתי של הכור המצרף, שבו נשמות האנשים נשארים עד שהם מוכיחים את שווים לכוח עליון. מכיוון שמעולם לא נחשף כיצד פיל בסופו של דבר לחיות יום גרונדהוג אינסופי, הסבר זה יכול להיות טוב כמו כל.

חוצנים

כשפוקס קידם את ספר המשך של ג'יימס קמרון משנת 1986 לסרט הקלאסי המדעי, קו התג שבחרו היה "הפעם, זו מלחמה." ואחרי הצפייה בסרט, ברור שהבמאי חיפש משהו קצת יותר עמוק מבני אדם נגד קסנומורפים. צופים רבים, כולל קמרון עצמו, הבחינו בהקבלות מעניינות בין המסע האומלל של נחתות החלל אל LV-426 למלחמת וייטנאם, אחד העימותים השנויים במחלוקת בהיסטוריה של אמריקה.

חייזרים כולל כוח צבאי מתקדם מבחינה טכנולוגית הממעיט בערכו של היכולות של תושבי העולם ההמצאה שהם הולכים למשימה עם מניעים מפוקפקים. והדברים לא עוברים בצורה חלקה לקבוצה, שכן אמון יתר ביכולתם לנצח מוכיח כנפילתם, מכיוון שהם נתפסים מסנוורים מהקסנומורפים ורובם נהרגים. יש אפילו שהצביעו כי יחסם של נחתים בחלל דומה לחזקת אמריקה של השמאל השמרני במלחמת וייטנאם, מתוך מחשבה שהם יהיו בלתי ניתנים לעצירה בדרך לניצחון. חייזרים היא בראש ובראשונה פעולת מדע בדיוני, אך יתכן שיש כאן יותר ממה שעונה על העין.

ספיידרמן

ספיידרמן תמיד היה אחד מגיבורי העל הפופולריים ביותר, וזה בגלל שהוא אחד שרבים ממה שיומיום יכולים להתייחס אליו. כאשר סטן לי יצר את הקלע ברשת, הוא הקפיד להדגיש את המאבקים של פיטר פארקר, כך שהקוראים יכלו לראות מישהו שהיה כמוהם נלחם בפשע תוך ניסיון לפנות זמן לחיים אישיים. זה היבט שהבמאי סם ריימי שילב בטרילוגיית הסרט "ספיידרמן" שלו, והוא השתמש בסרט הראשון כאנלוגיה לצורך מעבר גיל ההתבגרות.

לאחר שקיבל את עקיצת העכביש הגורלית שלו, פיטר המגושם מבחינה חברתית נאלץ לעבור כמה שינויים גופניים גסים כשהוא הופך לגיבור האייקוני. הוא לומד כיצד להסתגל לגופו החדש ולהפיק את המרב מיכולותיו כדי לשפר את עצמו ולהשפיע לטובה על החברה. בסוף הסרט הוא התבגר לחלוטין כאדם, ומקבל את גורלו כגיבור שכולנו מכירים ואוהבים. המסע האישי שלו דומה לכל נער שמתבגר בשלו באותן שנים מוזרות, ופיטר יוצא מכל זה בביטחון חדשני ותכלית בחיים.

מי הפליל את רוג'ר ארנב

הפלא הטכני של רוברט זמקיס שמשתלב בצורה חלקה בין בני אדם לדמויות מצוירות הוא בבירור מחווה זרה לסרט נואר שכיף לכל המשפחה. עם זאת, יש שהצביעו שזה קצת יותר ומשמש כהערה לאחת התקופות הלא מחמיאות ביותר של אמריקה. כן, ניתן לטעון כי מי שהמסגר את רוג'ר ארנב הוא אלגוריה להפרדה בארצות הברית, החל מהעובדה שהסרט מתרחש בשנת 1947.

ישנן כמה השוואות הגיוניות מאוד. הדמויות המצוירות חיות באזור נפרד ומיועד בשם טאון טאון, וממחישות שיש פער ברור בינם לבין בני האדם. הקונפליקט המרכזי של הסרט של השופט דום שחיסל את טאון טאון כדי לפנות מקום לכביש מהיר מסיבי יכול היה להיות מושפע מג'נטריפיקציה, הנוהג של אנשים מהמעמד הבינוני והמעמד הבינוני שקונים ומשפצים אזורים פחות מיוחסים, ומעקרים משפחות עם הכנסה נמוכה בתהליך.. כמו כן, הסרטים המצוירים מוצגים כמעט אך ורק כמבצעים מקצועיים, שהיה אחד המשרות המקובלות המועטות למיעוטים באותה תקופה. זה יכול להיות מקרי, אבל זה מוסיף נדבך מסקרן לצופים מבוגרים.