14 פעמים CGI מטורפות סרטי MCU (ו- 6 פעמים זה הציל אותם)

אנו חיים בתקופה בה תמונות המיוצרות מחשב הן בשיאם מבחינת האיכות שלהן. אחרי הכל, הם די מהווים מצרך עיקרי של כל סרט שובר קופות שיצא בימינו. השנה בלבד יש לנו שלושה סרטים מהיקום הקולנועי של מארוול. פנתר שחור, נוקמים: מלחמת האינסוף, ונמ-מן והצרעה, שכולם מכילים כמות מדהימה לחלוטין של CGI. מה שמפתיע בכל שלושת הסרטים האחרונים האלה הוא שהאפקטים הוויזואליים בתוכם לא תמיד עקביים. למעשה, אם בכלל, הם די לא עקביים.

המבט לאחור על שאר הסרטים ב- MCU לא ממש גורם לבטוח לחלוטין ש- CGI הוא נהדר ככל שיכול להיות. זה קצת מפתיע לאור העובדה שלסרטים אלה יש תקציבים נפוחים בטירוף שיכולים, תיאורטית, להרשות לעצמם את הטובים ביותר. חלק מהסיבה לכך שחלק מההשפעות בסרטי האקשן הללו אינם משתווים לסרטים אחרים היא שכולם נמצאים בלוח זמנים צפוף מאוד מבחינת ההפצה.

עם זאת, מלבד נושאי CGI הנוצצים האלה בסרטים פופולריים כמו פנתר שחור ונוקמים: מלחמת האינסוף, יש גם כמות מדהימה של הישגים חזותיים ב- MCU. למרות שרשימה זו מבלה זמן רב יותר בכמה מהנושאים שחלקנו בחרנו להתעלם מהם, היא תשים לב גם לזוג מהאפקטים הוויזואליים החזקים ביותר של MCU.

בלי להתייחס יותר להלן 14 סרטים מטורפים של CGI Hurt MCU משוגעים (ו- 6 פעמים הם הצילו אותם).

20 כאב: סצינות קרב פנתר שחור

ללא ספק, הפנתר השחור של 2018 הוא לא רק אחד מסרטי גיבורי העל המצליחים בכל הזמנים, אלא גם אחד הסרטים המצליחים ביותר אי פעם. קהלים נהרו לתיאטרון כדי לראות שובר קופות גדול שכותרתו של שחקן שחור כמעט לגמרי. זה היה הישג אדיר לשוויון ולגיוון בתעשיית התמונות; עם זאת, עדיין יש הרבה קילומטרים. עם ההצלחה הגדולה של הסרט הזה, אפשר היה לחשוב שיהיו לו אפקטים חזותיים טובים יותר, אבל זה לא המקרה לאורך כל הדרך.

סצינות הלחימה בהן פנתר שחור וקילמונגר מדליקים את זה בחליפות שלהם מטרידות במיוחד.

למעשה, הם נראים כמו משחק וידאו מעוצב היטב - בקושי שובר קופות ראוי.

19 כאב: פיטר דינקלג 'במלחמת האינסוף

זה לא סוד שפיטר דינקלג 'פעל לצד קטעים קטנים של ת'ור, גרוט ורקטה לסצינותיו ב"נוקמים: מלחמת האינסוף ". זה עזר לשחקן משחקי הכס עטור הפרסים לממש את גודלו העצום בצורה יוצאת דופן בהשוואה לאל הרעמים, כמו גם לסייע ליוצרי הסרט להשיג את קו העין הראוי לו.

תור, גרוט ורקטה נורו בנפרד ואז נוספו לאחר מכן לסצינות של דינקלג '. הרקעים לסצינות אלה התווספו גם לאחר הצילום. בתיאוריה, זה היה אמור לעבוד כפי שזה בהחלט הנורמה לסצנות בקווים אלה, אבל הכל נראה כמו בלגן מבולבל. הדינקלג 'המסיבי נראה מגוחך לצד ת'ור, ונראה כי אף אחת מהתמונות לא הוצגה כל כך טוב. זו כנראה אחת הסיבות לכך שהמעריצים התפצלו על תפקידו של דינקלג 'בסרט.

18 ניצלו: כל חליפות ספיידרמן

עוד בימי טרילוגיית הספיידרמן של סם ריימי, החליפה שלבש פיטר פארקר כשהפך לסליינטר העיר ניו יורק הייתה למעשה משהו שטובי מקגייר היה צריך ללבוש. בספיידרמן: שיבה הביתה, לעומת זאת, החליפה הייתה ברובה CGI. אפילו את הגרסה הבגדרית של תלבושת הספיידרמן של פיטר הייתה חייבת להפיק דיגיטלית, אבל המעריצים היו באקסטזה עם הופעת הבכורה של החליפה האותנטית של הקומיקס בקפטן אמריקה: מלחמת האזרחים.

בסוף "ספיידרמן: שיבה הביתה ולנוקמים: מלחמת האינסוף", ניתנה לו חליפה רובוטית על ידי טוני סטארק, שהעניק גם כבוד לחליפה מהקומיקס: שריון הברזל עכביש האייקוני.

17 כאב: צבא תאנוס במלחמת האינסוף

בקיצור, הצבא שנוצר על ידי מחשבים לחלוטין שתאנוס נהג לתקוף את וואקנדה כדי להחזיר את "אבן השכל" ב"נוקמים ": מלחמת האינסוף איננה משכנעת לחלוטין. לא רק שהם נראו משום מקום עם מעט הקשר או סיפור אחורי, אלא שהם גם נראו מחוספסים.

העיצוב שלהם לא נראה כל כך ייחודי או מרתק.

אפשר לטעון שהם לא באמת היו צריכים להיות, הם רק היו צריכים להילחם בשמם של תאנוס, אבל אפילו הלחימה עצמה הרגישה מזויפת. יצורים אלה לא היו באינטראקציה עם האדמה כמו שחיה בסדר גודל שלהם. שלא כמו האורקים בסרטי שר הטבעות, צבא חד פעמי זה אפילו לא נראה כמו איום פיזי.

16 כאב: זירת שדה התעופה במלחמת האזרחים

עם זאת, משעשע את זירת שדה התעופה בקפטן אמריקה: מלחמת אזרחים הייתה, היו לזה כמה סוגיות מרכזיות. ראשית, מערך הגיבורים הקטן מכל צד פשוט לא יכול היה להתאים לסכסוך העצום מקשת מלחמת האזרחים בקומיקס.

שנית, האפקטים הדיגיטליים בסצנה אפית זו פשוט לא עמדו בקנה אחד עם כמה אחרים בקפטן אמריקה: מלחמת אזרחים. התאורה בסצנה הרגישה מוזרה, שדה התעופה עצמו היה כמובן לגמרי מט, והדמויות עצמן לא נראו לא בנויות היטב. זה היה סוגיה גדולה מכיוון שהסצנה נעשתה כמעט לחלוטין עם CGI.

15 ניצלו: מניפולציה של מציאות אצל רופא מוזר

למרות שלדוקטור סטריינג 'יש מספר סוגיות של אפקטים חזותיים משל עצמו, זהו אחד הסרטים החזקים בעקביות ב- MCU מבחינת CGI איכותי.

השימוש המדהים ביותר באפקטים דיגיטליים בסרט משמש כאשר המציאות עוברת מניפולציות על ידי הדמויות, או בזמן שהן במימדים שונים.

חלק מהסצנות מזכירות מעט את סרט ההתחלה של כריסטופר נולן, אבל הם לוקחים את רעיונותיו של נולאן לרמה חדשה לחלוטין שלא הרגישה כמו קריעה ישירה. למעשה, האפקטים הוויזואליים בסרט נתפסים כממציאים ביותר כמעט בכל סרט גיבורי על. למרות שלדוקטור סטריינג 'יש סצינות רבות המיוצרות לחלוטין על ידי מחשב, אחרות מצולמות במצלמה ומשופרות רק. זו הסיבה שזה עובד כל כך טוב.

14 כאב: רכיבי ויברניום בפנתר שחור

אהוב כמו שללא ספק הפנתר השחור, הוא מופיע כמה פעמים ברשימה זו בגלל כמה מהשימושים הגרועים ביותר ב- CGI בכל היקום הקולנועי של מארוול. בין העבירות החמורות ביותר בסרט זה סצנת הלחימה במכרות הוויברניום וואקנדיאן. לא רק הגיבור והאנטגוניסט נראים כמו דמויות משחקי וידאו, אלא גם כל העולם סביבם.

בפרט, נראה שרכבות הוויברניום שהם מתחמקים כל הזמן לא מקיימות אינטראקציה עם המרחב סביבן. אם בכלל, נראה כי התווספו לחלוטין לאחר שצילום זירת הלחימה. למרות שזו כמובן המציאות הקולנועית המעשית של סצנות מסוג זה, אנחנו לא צריכים להבחין בכך.

13 כאב: דורממו אצל דוקטור מוזר

לדוקטור סטריינג 'יש כמה מהאפקטים הוויזואליים הטובים ביותר בכל היקום הקולנועי של מארוול ואף היה מועמד לפרס האוסקר בגלל זה. רק בגלל שיש בו כמה רגעי FX מעוררי התפעלות, לא פוטר פגם גדול במיוחד. לא רק שהישות הקוסמית האפלולית והחזקה עד כדי כך, המכונה "דורממו", הייתה עלילה מטופשת של הרגע האחרון בסרט עצמו, אלא שהוא גם עוצב בצורה גרועה.

הוא הרגיש די עצלן בהשוואה לכל השאר בסרט.

הוויזואליות ה"טריפות "משהו הוסיפו די הרבה לדוקטור סטריינג 'והבדילו אותו מרוב סרטי גיבורי העל האחרים. במקום שדורממו יתקל בתור עוד תוספת מכפפת מחשבות, הוא פשוט נראה כמו כרזת תאורה שחורה של שנות ה -80.

12 ניצלו: סקיני סטיב רוג'רס בקפטן אמריקה

לפני שסטיב רוג'רס לקח את סרום סופר-חייל שהפך אותו לאדוניס כמעט בלתי ניתן להריסה, הוא היה מחלש בירה של 97 פאונד. זה לא איפשר לו להירשם למלחמה במלחמת העולם השנייה. רצונו לעמוד כנגד צבאות הרוע למרות שאינו מסוגל פיזית לחבב אותנו אליו.

במקביל השתמשו במספר FX דיגיטלי מלא תפארת בכדי לגרום למראה זה להראות מציאותי. ראשית, עבור כ -5% מהזריקות, פניו של כריס אוונס היו מחוברות דיגיטלית לגוף כפול. בנקודות אחרות, כל ראשו הונח על גופו כפול. רוב הזמן, מחלקת האפקטים הוויזואליים התכווצה הן לגופו של אוואן והן לפנים. התוצאה הייתה יצירה גאונית לחלוטין.

11 כאב: חליפת איש הברזל במלחמת האינסוף

זה הגיוני לחלוטין שטוני סטארק ימצא דרכים להפוך את חליפת איש הברזל שלו למנוחה יותר בכל פעם שהוא משחזר אותה. החליפה הנאנית שגילה אצל הנוקמים: מלחמת האינסוף הייתה מגניבה לחלוטין והייתה הגיונית לדמות שרצתה להיות מסוגלת להחליף לחליפה שלו בכל מקום ובכל זמן. לרוע המזל, זה גרם לו להראות כמו דמות משחק וידאו מעוצבת היטב במקום אדם אמיתי, חי ונושם כפי שהיה בסרטים קודמים.

זה די הסיח את דעתו של הקהל, שהכירו היטב שהוא אפקט חזותי שלם.

כל מה שאופן גופו המתכתי עבר לאופן שהוא משקף אור נראה כמו יצירה מוחלטת. זה פגע בסרט כשהוא מוציא אותנו מהעשייה.

10 כאב: הקרנפים בפנתר השחור

לחיים של פי, יצירת המופת הזוכה באוסקר של אנג לי, היו אפקטים חזותיים פורצי דרך, במיוחד כשמדובר ביצירת בעלי חיים מאפס שנראו והרגישו אמיתיים לחלוטין. אפילו קשה היה להבחין באיזה מבין בעלי החיים ברקע היו השפעות חזותיות או לא. אי אפשר לומר את אותו דבר לגבי הפנתר השחור. אף כי הקרנפים של הסרט הוצגו בכבדות, הם מעולם לא נראו דמויי חיים מרחוק.

אולי אם הקרנפים הללו היו מוחזקים ברקע בזמן צילומי רחבה, הם היו נראים אמינים מעט, אבל זה לא היה המקרה. במקום זאת, יוצרי הסרט בחרו להציג אותם בקלוז-אפ קיצוני. רגע אחד אפילו תיאר את חוטם של קרנף כשהוא התקרב לדמות כדי ללקק אותה. התוצאה הייתה ראויה לאהדה.

9 ניצלו: טוני בן הגיל במלחמת אזרחים

אפשר להתווכח אם קפטן אמריקה או לא: הסיפור האחורי של מלחמת האזרחים להורים של טוני סטארקס היה בחירה אמיתית בסיפור או לא. עם זאת, היה קשה שלא ליהנות מסצינות הפלאשבק שתיארו את טוני הצעיר המנהל אינטראקציה עם הוריו. כל מי שהיה מעריץ של רוברט דאוני ג'וניור ללא ספק יודה שיצירת האפקטים הוויזואליים הזו הייתה מראה ספוט-על-דמוי.

כל נושא העמק הלא מסורבל הוסבר בסיפור על ידי הפלאשבק היצירה הטכנית של הטוני.

הצוות שעומד מאחורי הרגע הקסום במיוחד הזה היו גם אלה שמאחורי בראד פיט המזהיר את המקרה ב- The Case Curious of Benjamin Button. למרבה המזל, הם היו מעורבים בכדי לגרום לסצינה הזו להכות בבית.

8 כאב: זרועו של טופר בפנתר שחור

יש הבדל גדול בין הזרוע הביונית של חייל החורף של באקי בארנס / זאב לבן לבין זו של יוליסס קלאו. אף על פי שזרועו של קלאו נראתה מציאותית כאשר הוא לא השתמש בנשק הכלול בתוכו, ברגע שזרועו התפוצצה כדי לחשוף אותו, התברר שמדובר באפקט חזותי מרושל שלא ראוי לסיפור המסופר, או אנדי סרקיס ביצועים.

להגנת צוות האפקטים הוויזואליים, זהו גימיק די מטופש לתת לנבל - אפילו כזה בומבסטי ומוזר כמו קלאו. מצד שני, הזרוע של באקי כמעט תמיד נראית מציאותית, גם כשהיא אינטראקציה פיזית עם דמויות אחרות.

7 כאב: כוחות קיצוניים באיירון מן 3

Iron Man 3 ביצע הרבה אפשרויות סיפור שונות שגרמו לו להתבלט בין הסרטים ב- MCU. הנבלים של הסרט הונעו על ידי Extremis, גרסה מותאמת לנגיף הטכנו מהקומיקס. כוחות אלו נראו בכמה דמויות, ביניהן הקיליאן אלדריך של גיא פירס, הסאבין של ג'יימס באד דייל ואפילו פפר פוטס של גווינת 'פאלטרו.

בעוד שמושג הסמכויות הללו מגניב, הביצוע לא היה.

לרוע המזל לסרט, גיא פירס שאף אש כמו צ'אריז 'היה מרושל לא פחות מההשפעות בסרט האוויר האחרון. רגע הגבורה של פפר יכול היה להיות מדהים יותר אם הוצא להורג כראוי.

6 כאב: זירות הלחימה של הלה ברגנארוק

הלה מת'ור: Ragnarok, כפי ששיחק על ידי זוכה פרס האוסקר קייט בלאנשט, היה מראה מדהים, עם תלבושת ששילבה CGI ואלמנטים מעשיים בצורה מושלמת. למרבה הצער, אי אפשר לומר את אותו הדבר לגבי סצינות הלחימה שלה לאורך הסרט.

רצפי הפעולה שלה היו גם מעט צורמים מכיוון שהם היו מורכבים באופן ברור מדי מ- CGI. עבור צילומי תקריב, כולם נראו בסדר, אך ברגע שהיא קיבלה על עצמה את ת'ור לרחבה או קפצה באוויר להוציא צבא שלם, ההשפעות נראו מרושלות ולא משכנעות. אם אי פעם נראה את הלה ב- MCU שוב, אני מקווה שזה מתוקן.

5 ניצלו: פעולה בחייל החורף

קפטן אמריקה: חייל החורף הכיל 2500 צילומי VFX ולמרות שאפשר לטעון כי לא כולם היו משכנעים במאה אחוז, הרוב המכריע היה מדהים ועבד היטב בתוך סיפור שעשה בסדר גמור בפני עצמו.

אור תעשייתי וקסם טיפלו בכ- 900 מצילומי האפקטים הוויזואליים בסרט.

השאר פוצלו בין כמה בתים אחרים של VFX. היה צריך לעשות הרבה עבודה כדי ליצור מעטפות רקע ורקעים בגלל מגבלות הצילום בוושינגטון הבירה, שם צולם הסרט. השימוש המרשים ביותר ב- CGI הגיע ברגעים שבהם נעשה בו שימוש רק בכדי לשפר את מה שכבר היה בתוך המצלמה, כמו למשל הסצנה בה סטיב רוג'רס מושך לאחור מסוק שלם בידיו החשופות.

4 כאב: תאנוס

אולי הרוסים רצו להימנע משימוש באיפור בטאנוס של ג'וש ברולין בכדי למנוע ממנו להראות כמו אוסקר אייזק באקס-מן: אפוקליפסה. מאז הופעתו הראשונה ב"נוקמים ", תאנוס נראה בהדרגה מציאותי יותר והועבר טוב יותר לסביבותיו האמיתיות, אך הוא עדיין פשוט לא משכנע.

3 כאב: וואקנדה בפנתר השחור

הפנתר השחור מניף סטראוטיפים על ראשו בכך שהוא מסתיר תרבות עדכנית בקרב מדינות אפריקאיות מרוששות. למרות הכתיבה זו, התרבות אינה משכנעת באופן ויזואלי מרחוק.

אף אחת מהספינות, הבניינים, הרכבות או אפילו העטיפות של וואקנדה לא נראית ריאלית בשום שלב במהלך הסרט.

הסיבה לכך היא כי מעט מאוד סטים או מיניאטורות שימשו כשלד עבור השימוש ב- CGI יתר על המידה. הכל נוצר מאפס. חלק מהדיווחים טוענים כי לא סתם עצלנות היא התורמת לירידה האחרונה באפקטים חזותיים איכותיים, אלא שהעובדים עשויים להיות פחות משכירים ולעובדים יתר על המידה כדי לעמוד בתאריכי האולפן הצפופים.

2 כאב: Hulk ב Ragnarok

מה בדיוק קרה בין הנוקמים לת'ור: ראגנארוק שהפך את הענק כל כך לא משכנע מבחינה ויזואלית? הוא בהחלט קיבל שדרוג מהופעותיו הקודמות ב"האלק של אנג לי "ו"הענק המדהים" בכיכובם של אדוארד נורטון. למעשה, האלק שהופיע ב"נוקמים של ג'וס ווידון "הרגיש די מציאותי, מה גם שהוא בילה את מרבית המפגשים שלו לצד שחקנים מהחיים האמיתיים כמו סקרלט ג'והנסון וכריס המסוורת '.

איכות ה- CGI של Hulk הידרדרה לאט דרך הנוקמים: עידן האולטרון וצנחה בת'ור: ראגנארוק. למרות שלת'ור: ראגנארוק יש סגנון ויזואלי צבעוני וראוותני, זה היה יעיל בהרבה אם האלק היה מופיע אנושי יותר לאורך כל הסרט. זה היה גורם לזה להיות פחות צורם כשהוא ישב ליד ת'ור ונראה כמו יצירה ברורה של CGI.