בעוד הסרט נחשב למדיום של במאי, הטלוויזיה תמיד שייכת לסופרים. כל מופע שאהבת אי פעם נרקח על ידי חדר מלא של קריאייטיבים מקפצים רעיונות זה מזה. כל עלילה, כל קשת אופי, וכל טוויסט הועמד בשלב מסוים על הנייר על ידי סופר מוכשר.
אחת הדרכים הבוהקות ביותר בהן סופר יכול להפגין את יכולותיו היא בעזרת מונולוג. המונולוג יכול להניח את המוטיבציות של הדמות, יכול לחזק מערכת יחסים, ולפעמים, הוא יכול לרכז את הנושא של הסדרה כולה.
הרכבנו רשימה לכבוד מיטב הנאומים והמונולוגים בתולדות הטלוויזיה. כפי שאתה יכול לדמיין, היה קשה לצמצם את זה ל -15 בלבד. לעיתים קרובות, אם למופע היה מונולוג אחד גדול, כנראה שהיו לו כמה מונולוגים גדולים. הגבלנו את עצמנו למונולוג אחד בלבד לכל מופע, מכיוון שלא רצינו שמחצית מהערכים יהיו מהאגף המערבי.
להלן 15 המונולוגים הגדולים בתולדות הטלוויזיה.
15 "אמריקה אינה המדינה הגדולה ביותר" - חדר החדשות
תגיד מה שתקבל על העונות המאוחרות של "החדשות רום" , אבל המופע מתחיל בצורה אדירה. אהרון סורקין (שבוודאי יעלה יותר מהופעה אחת ברשימה זו) עשוי להעביר ביקורת על כך שהחדיר יותר מדי מאמונותיו שלו לכתיבתו והסתבך לעיתים בהטפה. אמנם למונולוג הזה מהטייס בהחלט היה פוטנציאל להישען כך, הכתיבה כל כך חדה והביצוע של ג'ף דניאלס כל כך התלהב, אי אפשר שלא להיסחף בו.
בעקבות מקצף חבריו הפאנליים הפוליטיים והזיות של אישה מעברו, וויל מקאבוי (ג'ף דניאלס) מאפשר לתסכול שלו להשתפר, ומספק תשובה נמרצת לשאלת הסטודנט מדוע אמריקה היא המדינה הגדולה ביותר על פני כדור הארץ. "זה לא. זו לא המדינה הכי גדולה עלי אדמות, "אומר וויל לקהל ההמום. לאחר מכן הוא ממשיך ומסיר את שאלת הסטודנט מסיר אש מהיר ומבהיר, מפטיר סטטיסטיקות ועלבונות מבלי להפסיק לנשום. באמצע הנאום האכזרי והפסימי שלו, הוא רוכן אל העבר, ועובר נוסטלגיה לאמריקה שהוא זוכר. לא משנה אם אתה מסכים עם הפוליטיקה של הדמות או לא. מונולוג זה עוצר את תשומת ליבו של הקהל ולא מרפה. היא מציגה הצהרת משימה כורעת, זועמת לקראת ההצגה השנויה במחלוקת, המבולגנת והשאפתנית.
14 אלישיה נשברת - האישה הטובה
www.youtube.com/watch?v=_H80zcxu03Q
לפעמים המונולוגים המזעזעים ביותר בקולנוע ובטלוויזיה יכולים פשוט לבוא מלדבר לגמרי וביושר לגמרי. בחיי היום יום אנו מבלים כל כך הרבה בצמצום האמת, בין אם כדי להימנע מעימות או משיפוט או מביך את עצמנו. אז לשמוע דמות בתכנית טלוויזיה אומרת בדיוק איך היא מרגישה, בכנות לא מתייחסת, לא נעימה, הרסנית, זה קורא לנו כמזעזע.
זו הפילוסופיה שמאחורי המונולוג האכזרי הזה ב"אישה הטובה ". לוקה (כוש ג'מבו) ניגשת לאלישיה (ג'וליאנה מרגוליס) ומזמינה אותה להיפתח לגבי צערה. ברגע שהיא עושה הכל נשפך מגיבורת הסדרה. היא מתארת את מות בעלה. היא מודה שהיא אולי אפילו לא אוהבת את ילדיה. היא מודה שהיא עייפה מכל זה, מהכביסה, הבית, מהכל. הכתיבה ממוקדת ואישית עמוקה, אך גם אוניברסאלית. אמירות פשוטות כמו "אני לא בנוי להיות אדם אומלל" מהדהדות את כל מי שחווה צער. המשחק של מרגוליס בולט ומרגיש אותנטי עמוק.
13 "Bros לפני Hoes" - המשרד
יש שפע של מונולוגים גדולים לבחירה בגרסה האמריקאית של המשרד (כמו גם בגרסה המקורית, הבריטית, לצורך העניין). קביעת הביטחון של פאם בסוף "משחקי חוף" מעוררת השראה. הגהות של מייקל בסוף יום ההערכה לנשים מצחיקות. בסופו של דבר בחרנו ללכת עם מונולוג קצר, פשוט ומצלמה שהעביר מייקל סקוט. אנו מדברים על נאום "Bros before hoes" הקלאסי.
"Bros before hoes" מדגים את כל מה שהיה נפלא בדמותו של מייקל סקוט. לאחר שנזרק, סקוט רגשי פונה למצלמה, מסביר את הפילוסופיה מאחורי הביטוי "bros before hoes". ראיונות המצלמה הישירה הם תמיד הזדמנות נהדרת עבור מייקל להזרים את מה שהוא רואה כמחשבות חכמות, פילוסופיות. כפי שקורה לעיתים קרובות, מייקל נקלע לנסח הראשוני שלו, וממשיך לתייג את אהוביו לשעבר כ"המונים "לאורך כל נאומו הנלהב, בונה לשורה האחרונה והמצחיקה, " פתאום, היא לא המעדר שלך לא מו. " סטיב קארל נפלא כמו תמיד, מגלם את האמת הרגשית של המונולוג המגוחך. אנו אוהדים את מייקל אפילו כשאנחנו צוחקים מהניסיונות המוטעיים שלו לייעוץ מעמיק במערכת היחסים.
12 אופליה מצחצחת את שיערה של אנליז - איך להתרחק מרצח
המונולוג המצמרר, הניואנסי וההרסני הזה מ"להתרחק מרצח "כמעט בערבות השנה הבטיח למיקליש טייסון מועמדות לאמי. בפרק מבקרת אמה, אופליה, אנליז (ויולה דיוויס). זיכרונות ומתחים ישנים צצים מחדש, ובמיוחד העובדה שאחיה של אופליה אנס את אנליז בילדותה, והיא שמעה מאז ומעולם טינה מבעבעת לאמה. סכר המתחים הזה נשבר בסצינה השופכת לסת זו, כשאופליה הולכת לצחצח את שערה של בתה ומספרת סיפור על ביתם הישן.
הבמה של המונולוג הזה מבריקה. מחסל את השפלות על הרצפה, נכנסת למצב מאוד ילדותי ופגיע כשאמה מתחילה לצחצח את שערה. כשאופליה אורגת את סיפורה המרתק והנורא, אנליז מתחילה להבין את ההקרבה שאמה עשתה עבורה, ואת הדברים הנוראיים שעשתה כדי לחפש צדק עבור משפחתה. קולו של טייסון רועד מרגש וכעס מבעבע, ויולה דיוויס המדהימה תמיד רושמת את ההלם והרגשות בצורה אמיתית לחלוטין. הסצינה נותנת לנו צמרמורת בכל פעם שאנחנו צופים בה.
11 "עיניים צלולות, לב מלא" - אורות ליל שישי
לא היה מחסור בנאומיו של המאמן טיילור (קייל צ'נדלר) מעוררי ההשראה לבחירתם באורות ליל שישי. באמת, זה הגיע לפיזור בין הנאום הזה לנאום "כולנו נפול" מפרק הפיילוט. בסופו של דבר הלכנו לנאום חדרי ההלבשה המרומם הזה, אך שניהם בהחלט שווים את זמנכם, כמו גם שאר המופע הנפלא הזה.
נאום חדרי ההלבשה הפך כמעט לקלישאה בתרבות הפופ המודרנית, אך כאשר הוא נכתב באופן ספציפי ונמסר כראוי, עדיין יש לו את היכולת לעודד ולהקים את הקהל. זה בדיוק מה שנאום "עיניים צלולות, לב מלא" של המאמן טיילור. בסצנה זו טיילור מחדיר לשחקנים את ערך ההתמדה, גם כשנדמה כאילו כולם ויתרו עליך. הקרב הזה לא נגמר, הוא מבטיח לספורטאים הצעירים. הקול המנחם והאימהי של צ'נדלר מנחה אותנו דרך הנאום שנכתב בעוצמה, ומעורר בנו השראה כמו שחקני הכדורגל בחדר ההלבשה ההוא.
10 "סיכון" - מסע בין כוכבים
אף על פי שאנשים אוהבים לשים כיף ולפרודיה את ההופעה של ויליאם שטנר כקפטן קירק בסרט "מסע בין כוכבים", אנו לא יכולים להתעלם עד כמה בלתי נשכח ואייקוני הוא עשה את הדמות הזו. לאורך כל העונות, חשף שטנר קפטן כוכב שהיה נועז, סוער, הרפתקן וחומל. קירק קבע סטנדרט חדש לגיבורי הטלוויזיה. אהבנו להצטרף אליו ולצוות הארגון כולו במסעותיהם אל מרחבי החלל החיצוניים.
במונולוג המלהיב הזה, קירק מפרגן את אחת מהפילוסופיות הבסיסיות שלו. הוא מדגיש את היתרונות של הסיכון. הוא משבח את החידושים שהובילו אותם למקום שהם נמצאים כעת, ומפציר בצוותו להמשיך לדחוף את גבולות המדע והחקירה. מונולוג זה עוטף את כל מה שאנחנו אוהבים בקירק כדמות. סקרנותו וצמאונו להרפתקה אינו יודע גבולות. אכפת לו מהצוות שלו, אבל הוא גם דואג לעומק המין האנושי, ויודע שכדי לשרוד אתה צריך להמשיך להתקדם. אלה שמאפשרים לפחד מהלא נודע לעצור אותם מלהתבונן, עומדים בעמידה. זו מנטרה שנוכל להשיג מאחור!
9 "טיפול בהריון" - בית הקלפים
בית הקלפים מספק לנו מכרה זהב נוסף של מונולוגי טלוויזיה פנטסטיים. סיפורם של פרנק אנדרווד ואשתו העולים לשלטון תפס את תשומת ליבם של מיליוני מנויי נטפליקס. יש שמחה סוטה בלראות שני אנשים חסרי מצפון מתחברים, מתמרבלים ומרמים את דרכם לראש שרשרת המזון הפוליטית. לפרנק יש כמה נאומים נבלים להפליא, אבל רצינו לחפור קצת יותר לעומק בשביל זה.
קלייר אנדרווד אולי לא תהיה הפנים על אייקון נטפליקס של בית הקלפים , אך הצגת הדמות של רובין רייט הפכה אותה לאחד החלקים המשכנעים ביותר בסדרה זו. מונולוג זה מוצא אותה במלואה במצב של נבל, כאשר היא מסובבת סכין מטאפורית בגבו של עובד לשעבר. אנדרווד נראה כמעט מתלהב מהפעלת האישה ומניף את עצמה למעלה בדרגה נוספת בסולם הכוח. הכתיבה, כמו תמיד, אכזרית להחריד. רייט זכתה ב"גלובוס הזהב "והייתה מועמדת בכמה אמי על הופעתה, ומהקליפ הזה בלבד קל לראות מדוע.
8 "5, 4, 3, 2, 1" - שערוריה
קרי וושינגטון זוכה למסור כמה מהכוויות החזקות ביותר בתולדות הטלוויזיה כמו האפיפיור של אוליביה בסקנדל. הדמות שלה לוהטת, עצמאית ושאפתנית. באחד הנאומים המפורסמים ביותר בתכנית, היא מפטרת הסרה מספרית של אהובה לשעבר, אדיסון דייויס (נורם לואיס), לאחר שהוא מאשים אותה במשהו רציני מאוד.
בסצינה זו, האפיפיור חוזר הביתה למצוא דיוויס חמורה מאוד בדירתה. היא מתחילה להתחמק משאלותיו בהתחלה, אבל אחר כך הוא מכה אותה בקול של האשמה: היא הייתה פילגשו של הנשיא. משהו צולף באפיפיור, והיא יורקת בחזרה דיווחים מסריחים שהרוב האנשים יעשו בלאגן מפוצץ. הכותבים הגישו פורמט עסיסי במיוחד למונולוג הזה, ונתנו לה חמש נקודות לספור לאחור. מונולוגים כאלה הם הסיבה שהסקנדל הפכה לאחת מתכניות הטלוויזיה הפופולריות ביותר של האלף החדש.
7 "היינו כל כך יפים" - תקלות
צועק מגג לקבוצה של בני גילו, מנופף אקדח מסביב, נתן (רוברט שיהאן) עושה תעלול נלהב לנוער. "אנחנו אמורים לשתות יותר מדי! אנו אמורים להיות בעלי עמדות גרועות! " הוא צועק לקהל הצופים. הנאום המצחיק הזה, וגם איכשהו נוקב, מייצג נקודת שיא בסדרה הבריטית Misfits .
מה שכל כך נפלא במונולוג הזה הוא הרצינות המועטת ששיאן מספק אותה עם. הוא בכלל לא קורץ למבוגרים בקהל. לא שלא כמו מייקל סקוט בערך קודם, הוא באמת מאמין שהוא מביא אמת עמוקה ואוניברסלית. הוא פשוט עושה זאת באמצעות רטוריקה מטופשת למדי. "זה שובר לי את הלב; אתה לובש קרדיגן! " הוא בוכה לבני הנוער שמתחתיו. בתור חברי קהל, אנו צוחקים, אך אנו רואים את עצמנו גם בנתן. הילד הערמומי הזה, שועק וצורח ובוכה על נעוריו האבוד הוא איכשהו מעורר השראה. והכל מגיע לשיאו עם הקו הנפלא הזה: "היינו כל כך יפים!"
6 נאום הרועה - חג המולד של צ'רלי בראון
רוב המונולוגים ברשימה זו כועסים, מרושעים ואכזריים. וזה בסדר! אנחנו הולכים לטלוויזיה לדרמה, והכעס דרמטי. אבל יש עוד הערה שמונולוגי טלוויזיה גדולים יכולים להכות: תקווה. נאום "שפרד" של לינוס מתוך חג המולד של צ'רלי בראון מייצג את שיא הכנות ברשימה זו. זה בריא, מחמם את הלב ופשוט מעורר הנאה. יש סיבה שהסרט המצויר הזה בן חמישים עדיין מוצג בטלוויזיה בכל חג המולד. המסר הוא כנה לחלוטין, ואוניברסאלי לחלוטין. והכל מונח על ידי לינוס בנאום הקטן והחביב הזה.
לאחר שצחק על עצמו וכינה כישלון על ידי כל ילד בעיר, ואפילו הכלב שלו, צ'רלי בראון זועק "האם אין מישהו שיודע על מה מדובר בחג המולד?" נמאס לו ומתוסכל מההיבט המסחרי של חג המולד (נושא שעדיין חם כל כך כמו שהיה בשנת 1965). לינוס, מקור החוכמה ההורית במופע, עונה בפשטות, "טוב, בטח צ'רלי בראון." לאחר מכן הוא עולה לבמה ומספר את סיפור התנ"ך של הרועים, ומסתיים בשורה "רצון טוב כלפי האדם." הוא יורד מהבמה ואומר בשקט, "זה מה שעוסק בחג המולד, צ'רלי בראון." מסר לא כל כך רע לסרט מצויר של ילדים.
5 שיעור תנ"כי - האגף המערבי
למען האמת, כנראה שהיינו יכולים ליצור רשימה שלמה שמכילה מונולוגים של הנשיא ברטלט בלבד. אחת הדמויות המברקות והבלתי נשכחות שיצר אהרון סורקין, הנשיא ברטלט (מרטין שין) הייתה חמה, פרקטית וחמלה. והכי חשוב, הוא תמיד עמד על מה שלדעתו היה נכון. יש הרבה נאומים ברחבי האגף המערבי שמוכיחים זאת, אבל החביב עלינו הוא זה ששיתפנו למעלה.
במונולוג מרגש ומשביע זה, הנשיא ברטלט נוקט במלאכה דתית על עמדתה בנושא הומוסקסואליות. ברלט משתמשת בדוגמאות ספציפיות אחרות מהתנ"ך, ומוסרת טיעון מושכל ומשכיל של טיעונה. היא מציינת פרקים ופסוקים ספציפיים שכבר אינם נחשבים רלוונטיים בתרבותנו. הפונדיט יושב אבן כשפניו ברטלט מכחיש לחלוטין את טענתה. בתור דובדבן אחרון מלמעלה, הוא נוזף בה על כך שהיא נותרה יושבת כשהנשיא נכנס לחדר. היה נשיא טלוויזיה מגניב יותר? זו שאלה למאמר אחר (אבל התשובה היא בהחלט לא).
4 הרגע הגדול של טיריון - משחקי הכס
Tyrion, אחד מכמה קריאות מפגינים שנועדו להכין רשימה זו, מעניק אחת מלהיבות במיוחד במהלך הקרב על מפרץ בלאקווטר בעונה השנייה של משחקי הכס . כשצבאו של סטאניס הולם בדלתם, מובן שהאווירה בקרב החיילים עגומה. טייריון, המציג גבורה שלא נראתה בעבר, מעיד אותם על ידי חיתוך לאמת העניין.
אל תילחם למען המלך שלך, הוא קורא. אל תילחם על מלכותך. להילחם על הבית שלך. הגברים מתחילים למלמל בהסכמה. טייריון, שנראה כי הוא מטפל בעצמו ככל שהוא מטפל בחייליו, מתגבר ונרתע יותר ככל שהתיפוף בדלתם מתגבר. "אלה כמה גברים אמיצים שמתדפקים על דלתנו, " הוא צועק. "בוא נלך להרוג אותם."
משחקי הכס הוא במיטבו כאשר הוא מתריס נגד הציפיות ומערער את הטרופים. על ידי חתך על סצנת עצרת קלישאה שעלולה להיות עם הקודה הבוטה, הפשוטה והמצחיקה הזו, הנאום הזה מספק מיקרוקוסמוס מבריק לכל ההצגה.
3 שנבחר - באפי קוטלת הערפדים
השאירו אותו לבאפי קוטלת הערפדים כדי להראות לכם כיצד לשאת נאום מעורר השראה. מדברת לחדר מלא נשים מבולבלות ומובסות, באפי (שרה מישל גלר) קוראת להן לזרועות. היא מבקשת כי יניחו בצד את ההבדלים ויעמדו יחד כנגד איום ייחודי. היא מפצירה בהם לא לבזבז זמן ברצונה שהדברים היו שונים, אלא משקיעה זמן בבחירת הדרך לטפל בבעיות. היכולת לבחור זה מה שנותן להם כוח, היא טוענת.
באפי ממשיכה לעמוד על בנות בכל העולם. במונטאז 'אנו רואים בנות בכל מקום שעושות את הבחירות שלהן ובוחרות לעמוד בעמידה. "עשה את הבחירה שלך", קוראת באפי לכל הרוצחים הפוטנציאליים שם. "אתה מוכן להיות חזק?" אולי זה לא יהיה רעיון רע להקשיב לנאום הזה ב- YouTube בפעם הבאה שיש לך מצגת גדולה בבית הספר, או לפרויקט שעומד בעבודה.
2 "נוסטלגיה" - מד מן
במרכז מד מן שוכנת האניגמה של דון דרייפר. התעלומה סביב עברו של דרייפר מגלה חלק גדול מההצגה. בשלב מוקדם אנו מקבלים רק הצצות לחיים הקודמים שגבר המודעה המבריק הזה נהג להנהיג. במגרש שלו למצלמת קודאק חדשה, דרייפר נותן לנו הצצה מספרת לפילוסופיה שלו לגבי העבר.
במגרש שלו, דרייפר מתחיל בטענה כי "חדש" אינו בהכרח נקודת המכירה הגדולה ביותר עבור מוצר חדש. "נוסטלגיה", הוא טוען, יכול להיות חזק באותה מידה, אם לא מורסו. המילה "נוסטלגיה", ביוונית, מתרגמת, פשוטו כמשמעו, "הכאב מפצע ישן", הוא מספר לחדרם של המשקיעים. בזמן שהוא מדבר, הוא מהבהב צילומים ישנים שלו עם משפחתו על המסך. דרייפר מציע שמוצר זה אינו גלגל - מדובר בקרוסלה. המסירה של חאם מדודה ומקצועית, אך אנו יכולים לספר שממש מתחת, השטח, הכאב והרגשות נרתעים כמו גלישת אוקיינוס. כשהמוזיקה מתנפחת, והתמונות מהבהבות על המסך, קשה שלא לקבל צמרמורות.
1 "אני זה שדופק" - Breaking Bad
בראש רשימת המונולוגים הגדולים ביותר בטלוויזיה היא הדיאטרי האיקוני המיידי שהועבר על ידי המורה לכימיה והפך למלך הסמים וולטר ווייט (בריאן קרנסטון). אם ראית את Breaking Bad, אתה יודע איזה מונולוג זה. אפילו אם לא ראית את ההצגה, אתה בטח יודע איזה מונולוג זה. היצירה נכתבה כל כך היטב והתנהגה יפה כל כך, והיא נכנסה מייד ללקסיקון התרבותי כנקודת ייחוס לחומרי טלוויזיה.
בסוף העונה הרביעית, וולטר נמצא במאבק עם אשתו סקיילר. היא מתחננת שיפסיק לעשות שיטות, להפוך את עצמו למשטרה לפני שהוא נהרג. סקיילר לא מבינה עד שמאוחר מדי שהיא חבלה בתחושת הערך העצמי של גבר מסוכן. וולט משגר לעבר טירוף שייקספירי של מונולוג, מאגר את עצמו ומטפח את האגו שלו. אם הוא מתפטר, הוא אומר, חברה שלמה הולכת בבטן-לילה. היא דואגת שהוא ייהרג? הוא לא נהרג. הוא הסכנה. הוא זה שדופק.
מה שמניע באמת את הנאום הזה לתהילת הטלוויזיה הוא הבהוב הצער והבושה של קרנסטון בסוף המונולוג. זה נמשך רק לרגע, אבל אנו רואים פחד ממשי חוצה את פניו כשהוא מבין למה הוא הפך. זו איזו טלוויזיה טובה לעזאזל.
---
יש לך מונולוגי טלוויזיה אהובים שלא הופיעו ברשימה שלנו? ספרו לנו בתגובות!
