הקוסם מארץ עוץ. קזבלנקה. לורנס איש ערב. קינג קונג. האזרח קיין. מה המשותף לכולם? כולם בני חמישים לפחות, וכולם ממשיכים להפגין פופולריות רבה. אלה רק מעט מהקלאסיקות שמעריצי הקולנוע שולפים את מדפי ה- DVD שלהם לצפייה מדי פעם. הם מגישים כמעט כמו אוכל נוחות. במצב רוח לראות משהו לגיטימי, גדול ללא עוררין? אלה הכותרות שלך. (ראו גם: Singin 'in the Rain, חלקם אוהבים את זה חם, אורות עירוניים, ורטיגו.)
האם תהית אי פעם אילו סרטים מהיום ישפיעו באותה טווח ארוך? יש לנו, ועשינו כמה ניחושים משכילים לגבי אלו הם יהיו. הכותרות שבחרנו שוחררו לא לפני 2012, עם יוצא מן הכלל אחד שנסביר. מיוצגים מספר ז'אנרים שונים, מכיוון שנניח, קלאסיקות מגיעות בכל הצורות. לבסוף, עבור כל כניסה, נספר לכם מדוע אנו חושבים שלסרט יש את מה שצריך כדי להמשיך.
להלן 15 סרטים נהדרים מהיום שיהיו קלאסיקה בעוד 50 שנה.
מקס הזועם 15: דרך הזעם
בשנת 1981, לוחם הדרכים פוצץ את הקהל. זה היה סרט המשך ללהיט פולחן, מקס מקס, אבל הוא עמד על שתי רגליו. סצינות האקשן שילבו את תנועת המצלמה באופן שלא נראה עד כה על המסך. ההשפעה המצטברת הייתה שהצופים הרגישו שהם נמצאים על אותם רכבים חלודים המתרוצצים במדבר פוסט-אפוקליפטי, ממש לצד מקס רוקאטנסקי (מל גיבסון). זה הרים את הרף לאיזה קולנוע אקשן יכול להיות.
שלושים וארבע שנים וסרט המשך כל כך כה (Mad Max Beyond Thunderdome) אחר כך, הבמאי ג'ורג 'מילר הרים שוב את הרף עם Mad Max: Fury Road. תוך כדי ניצול מלא של ההתקדמות בסינמטוגרפיה, עבודות פעלולים ו- CGI, הוא העביר סרט פעולה גבוה אוקטן שמניח את הדוושה לרצפה בחמש הדקות הראשונות ולעולם לא מרפה. מלבד רצפי הפעולה המפוארים, המרתקים, Fury Road מתהדר גם במופע נהדר של שרליז ת'רון, בתוספת סיפור חזק להפליא העוסק בנושאים של העצמה נשית על פני שליטים גברים. מכל הבחינות, הסרט הוא מחליף משחק, אשר אמור להבטיח את הכרתו במשך עשרות שנים רבות, ממש כפי שלוחם הדרכים שמר על הכרתו האישית.
14 לינקולן
אברהם לינקולן. הנשיא ה -16 של ארצות הברית. דמות היסטורית אהובה וחשובה מאין כמוה. ילדי בית הספר ילמדו עליו עד תום הזמן. אולם ככל שההיסטוריה מרתקת, לעתים קרובות ניתן להציג אותה בצורה יבשה. לינקולן המועמד לאוסקר של סטיבן שפילברג הוא מיוחד מכיוון שהוא מחיה את הנושא שלו באופן שמספר סרטים מצליחים להשיג.
חלק מזה נובע מהתגלמותו השלמה של דניאל דיי-לואיס לנשיא המפורסם. הוא כל כך הופך לאייב לינקולן (או לפחות מתעל אותו באופן שמרגיש אותנטי לחלוטין) עד ששכחת שאתה צופה בשחקן. האיכות הזו מושכת אותך פנימה. הסרט עוקב אחר Honest Abe כשהוא מנסה לדחוף את התיקון ה -13. שפילברג מראה כיצד לינקולן משתמש בטיעונים שונים כדי לשכנע אנשים שונים להגיע אל דרך החשיבה שלו. סיפור סיפורים נלהב בשילוב עם אחת ההופעות הכי מושלמות שאי פעם מסתכמות בסרט שלדעתנו ישמש להארת תלמידי ההיסטוריה בכל הגילאים לפחות לעוד ארבע ציונים ושבע שנים.
13 שלה
הערה של ספייק ג'ונז היא אחד מסיפורי האהבה הלא שגרתיים שסיפרו אי פעם. חואקין פיניקס מגלם בחור שמתרפק על אשתו (רוני מארה) המתגרשת ממנו. הוא חשב שהם יהיו ביחד לנצח, כך שהדברים שלא הסתדרו הרס אותו. הוא חושש מלשבור שוב את ליבו, הוא מוצא חברות - ואולי אפילו אהבה - עם מערכת ההפעלה החדשה שלו למחשבים, סמנתה (שהושמעה על ידי סקרלט ג'והנסון).
לה יש הרבה ממוזרויות הסיפורים שניתן היה לצפות מסרט של ג'ונז, אבל יש לו גם עומק לא שכיח. מלבד התבוננות באופן חריף כיצד הטכנולוגיה המודרנית הקלה על אנשים להתנתק האחד מהשני, הסיפור בוחן את כאב הלב המוחץ את הנפש ואת הפחד המתפשט שמגיע לאחר שהם חווים אותו. רעיונות אלה מטופלים בצורה כה נוקבת עד שאנו חושבים שהיא הולכת להדהד עם הצופים במשך זמן רב וממושך. הטכנולוגיה תמשיך להציע סיכויים לברוח מאינטראקציה אישית, ולבבות תמיד ישברו.
12 לילה טוב אמא
מדי פעם מגיעה תמונה שהיא כל כך מטרידה, אתה פשוט יודע שהיא תקיים חיי מדף ארוכים. אנו חושבים שזה המקרה של מותחן הגרמנים אמא של לילה טוב. שני נערים תאומים בני עשר הופכים לחשודים כאשר אמם חוזרת הביתה מניתוחים פלסטיים, פניה חבושות כך שלא יוכלו לראות אותה. האחים משכנעים את עצמם שהאישה הזו היא מתחזה ומחליטים לענות אותה עד שהיא תבוא נקייה. להלן סדרת אירועים נוראיים המובטחים להדהים אתכם.
אמא של לילה טוב הייתה סוג של להיט פולחן עם שחרורו בשנת 2015. נראה כי פולחן זה צומח. אנשים מתחילים לגלות את הסרט, וברגע שהם ראו אותו, הם מיד רוצים לדבר עליו עם אחרים. כשפה לאוזן כזה מתחיל להניע סרט, אתה יודע שיש לו השפעה. המנהלים המשותפים ורוניקה פרנץ וסברין פיאלה מספרים סיפור מעוות שאנחנו חושדים שימשיכו לגדול בפופולריות ככל שאנשים יספרו לחבריהם, ואותם חברים מספרים לחבריהם. משהו שהרשע הזה לא נעלם בקלות.
11 שושבינות
כמו שאמרנו, מרבית הסרטים ברשימה זו יצאו מוקדם יותר משנת 2012. אנחנו עושים חריג לשושבינות , שיצא בשנת 2011. זה בגלל שזה הייצוג הטוב ביותר של משהו חשוב מאוד שקרה בקולנוע רק בתוך בשנים האחרונות. קריסטן ווייג כתבה ומככבת בקומדיה זו על רווקה אומללה שחייה מתהפכים כאשר חברתה הטובה מתחתנת. מאיה רודולף, רוז ביירן, אלי קמפר, וונדי מקלנדון-קובי ומליסה מקארתי מככבות יחד ככלה לעתיד ושאר השושבינות, בהתאמה.
זו אחת הקומדיות המצחיקות והפופולריות ביותר בתקופה האחרונה, אשר לבדה מבטיחה לה מקום כאן. עם זאת, יותר מכך היא מייצגת שינוי פורץ דרך בקומדיה של המסך הגדול, כזה שההדהדה שלו תימשך בשמחה ללא הגבלת זמן. פעם אחת, קומדיות מסרטים כיכבו כמעט אך ורק גברים. נשים נתפסו כחסרות חשבון בנק, מכיוון שכביכול גברים לא היו הולכים לראות סרטים עליהם. שושבינות עזרו לפתוח את הדלת לדור שלם של קומיקאיות מוכשרות עמוק בכותרת של סרטים משלהן ולמצוא הצלחה מסיבית. זה שבר ברצינות כמה קירות. זה הולך לשמור את זה על הרדאר הקולנועי גם לעתיד.
10 הזאב מוול סטריט
ב"זאב מוול סטריט ", לאונרדו דיקפריו מגלם את ג'ורדן בלפורט, בחור שמתחיל למכור מניות פרוטה ובסופו של דבר מנהל את אחת מחברות התיווך החזקות ביותר בוול סטריט. יש לו כסף שיוצא לו אוזניים, אשה לוהטת (מרגוט רובי), וכל "צעצוע" שגבר מבוגר יכול אולי לרצות. אבל הוא גם אידיוט פושט רגל מבחינה מוסרית שמפנק בהוללות כל כך בלתי חוזרות עד שאתה פשוט יודע שכל עולמו הולך להתפלל עליו. מה שהיא עושה.
דיקפריו מעולם לא היה טוב יותר, וזה אומר הרבה. הביצוע שלו, בשילוב עם המבט המפורט והמסובך של הסרט על חיים שנשלטים על ידי זריזות ותאוות בצע, הופך את זה לסרטים הטובים ביותר של הבמאי מרטין סקורסזה. זה מה שעשוי להפוך אותו לקלאסיקה מתמשכת. סרטים של סקורסזה עומדים לרוב במבחן הזמן, ומתגלים על ידי דורות חדשים של חובבי קולנוע הארדקור ומלומדים. נהג מונית, בול סוער, גודפלס, רחובות ממוצעים - כולם ממשיכים למשוך צופים. (ואם מסיבה כלשהי מעולם לא ראית את הדרמה שלו משנת 1974, אליס לא חיה כאן עוד, בכל אופן תתקן זאת מייד.) במאי הקליבר של סקורסזה תמיד ישלמדו את יצירותיהם ונחגגו. זאב וול סטריט סביר להניח שיש לו אותו גורל.
9 איימי
בכל פעם שמישהו בעל כישרון מסיבי נפטר בטרם עת, הוא נוטה ליצור סביבה מיסטיקה. ג'יימס דין, טופאק שאקור, קורט קוביין ואאליה הם רק כמה דוגמאות. הם משאירים לנו גוף סופי של עבודה, כלומר אנחנו יכולים רק לבקר את מה שיש שם ולהעלות על השערות מה הם היו עושים לולא היו עוזבים אותנו מוקדם מדי. ידוענים אלה ממשיכים גם לצבור מעריצים חדשים, שנמשכים אל תוך המיסטיקה ההיא. איימי וויינהאוס היא עוד פרפורמרית מדהימה שהלכה לעולמה באופן טרגי הרבה לפני שהייתה צריכה לה. הסרט הדוקומנטרי בשם איימי איימי ישמור על מורשתה בחיים.
מעט מאוד סרטים תיעודיים הצליחו להשיג את מה שהדבר הזה עושה, כלומר לגרום לך להרגיש כאילו אתה מכיר את הדמות המרכזית. באמצעות השימוש הנרחב בסרטון ביתי אישי, איימי מספקת דיוקן אינטימי של עלייתו של וויינהאוס לתהילה ונפילתו בסופו של דבר עקב שימוש בסמים. זה מבט נהדר על חייה והקריירה שלה, אבל גם בחינה ממש מקרוב של מי שהייתה כשיצאה לאור הזרקורים. הקול הייחודי של איימי ווינהאוס ושירי הווידוי לא יימוגו מהזיכרון בקרוב. איימי הולכת לסייע לדורות הבאים להכיר את זמרת הכוח של המעצורים הלא מושבעים שהמוזיקה שלה נותרה שובת לב.
8 המעלות
חשבו על כמה מסרטי האימה הקלאסיים בכל הזמנים, כמו התינוק של רוזמרי, המגרש השדים והפסיכו. מה המשותף לכולם? כל אחת מהן היא יצירה שבוצעה בצורה מוצקה, המקדישה תשומת לב לא פחות לפיתוח האופי והעלילה כמו ליצירת פחדים. תמיד יש שוק לאיכות כזו, וזו הסיבה שה- Conjuring של ג'יימס וואן נראה כאילו הוא יכול להיכנס למועדון הנכבד שאותם תמונות אחרות הן חלק ממנו.
הסרט, שמוצא את החוקרים הפראנורליים אד ולוריין וורן (פטריק ווילסון ורה פרדיגה) עוזרים למשפחה שביתה סובל משד רשע, הוא מצמרר להפליא. הפחדים אפקטיביים מכיוון שאנו דואגים למשפחה המדוברת, אך גם מכיוון שהסיפור מצייר את הוורנס כיחידים אכפתיים המוקדשים להשתמש בכישרונות המיוחדים שלהם כדי לעזור לאנשים שאין להם מקום אחר לפנות. סצנות ההפחדה ההמצאתיות של ה- Conjuring מתערבבות עם דרמה אנושית משכנעת בצורה שלעולם לא תצא מהאופנה.
7 כוח משיכה
כוח משיכה זה כל כך הרבה דברים שכולם התגלגלו לאחד. זו הרפתקה דופקת. זו דרמה נוגעת ללב על אישה מתאבלת הנאבקת לשרוד, הן פיזית והן רגשית. זה כיתת אמן בטכנולוגיית אפקטים מיוחדים. זו דוגמה לאופן שבו ניתן להשתמש בתלת מימד כדי לשפר סיפור. לא פלא שהסרט היה שובר קופות ומועמד לאוסקר הסרט הטוב ביותר.
הגדרת החלל החיצון והסכנות הטמונות בו מתוארים באופן כה אותנטי שאתה באמת מרגיש כאילו אתה נוהג ממש לצד סנדרה בולוק. הרבה סרטי אקשן, הרפתקאות או מדע בדיוני מסתמכים על סוגים ריגשיים אדמתיים יותר (ללא משחק מילים). אנשים משתלשלים מצוקים, מתמודדים עם סכנות מטאורולוגיות, או מוצאים עצמם בקרב עם אויב מפחיד. כוח המשיכה, לעומת זאת, הוא מקורי מוחלט. זו אישה אחת נגד הקוסמוס. התקדמות ה- FX הפכה את הסרט הזה לא רק לאפשרי, אלא גם מוחשי. המיומנות הטכנית ממסגרת סיפור הישרדות אינטליגנטי שאנו מנחשים שלעולם לא תאבד מכוחו להמרה.
6 12 שנים עבד
12 Years Slave, שזכה בפרס האוסקר לשנת 2013 לתמונה הטובה ביותר, מספר את סיפורו האמיתי המחריד של סולומון נורת'ופ (Chiwetel Ejiofor), אדם שחור חופשי המתגורר בניו יורק. הוא נחטף ונמכר לעבדות, ובסופו של דבר בסופו של דבר מטע שמנהל אדון סדיסטי (מייקל פאסבנדר). נורת'אפ מנסה ליצור קשר עם אנשים שיכולים לעזור לו להחזיר לעצמו את חירותו, וכל זאת תוך ניסיון לשרוד את האכזריות הפיזית והנפשית היומיומית שנגרמה לו.
הרבה סרטים נוצרו על עבדות, ולא בכדי: זה חלק כל כך מביש מההיסטוריה האמריקאית שעלינו להבטיח שהוא לא יישכח לעולם. 12 שנים לשפחה מספרת את אחד הסיפורים החזקים ביותר אי פעם בנושא, אשר יעניקו לו ערך מתמשך בעתיד. יחד עם זאת, קשה להכחיש שלמרות שעברנו דרך ארוכה כחברה, עדיין קיימים אי שוויון גזעי. ככל שנמשכים מאבקי זכויות האזרח, סרטים כמו 12 שנים לעבדים העוסקים בנושאים כאלה ישמרו על חשיבותם.
5 קפואים
הקפוא של דיסני הוא אחד הלהיטים הגדולים של השנים האחרונות, ומרוויח 400 מיליון דולר בצפון אמריקה בלבד ומעל מיליארד דולר ברחבי העולם. זה הוליד אלבום פסקול להיטים וכמעט כל קטע של סחורה שאפשר להעלות על הדעת. ילדות קטנות מתחפשות כמו אלזה ואנה לשחק, וילדים ונערות כאחד חופרים את הסיפור המשמעותי ואת הדמויות הצבעוניות. מבוגרים, בינתיים, עשויים להרגיש את הדחף להתמודד אם הם נאלצים לשמוע עוד פעם אחת את "Let It Go". (אה, האם השיר הזה תקוע לך בראש עכשיו? אנו מצטערים. אתה רוצה לבנות איש שלג?)
קפוא עדיין יהיה קלאסיקה בעוד 50 שנה מכיוון שלמען האמת, ילדים אובססיביים לחלוטין לזה. אנחנו לא באמת מאמינים במושג "קלאסיקה מיידית", אבל זה תקף במקרה זה. קדחת קפואה פגעה כל כך מהר וכה בעוצמה, עד שהיא מיד קפצה את הסרט לאותו חלל כמו שלגיה ושבעת הגמדים, סינדרלה, והיופי והחיה. בהתחשב בכך שהקלאסיקות של דיסני פשוט ממשיכים להמשיך, זה נראה כמו הימור בטוח גם קפוא.
רחוב סינג 4
בשנת 1994 שוחררה הגאולה של Shawshank לבתי הקולנוע. למרות ביקורות נלהבות, הקהל התעלם מכך. קופת הקופות הייתה 28 מיליון דולר בלבד. ואז הוא פגע ב- DVD ובטלוויזיה בכבלים. אנשים פתאום התחילו לגלות את זה. כיום הסרט נחשב לרבים כקלאסי. למצוא מישהו שלא ראה את זה - או שלא אוהב את זה - זה כמעט בלתי אפשרי. שוושנק לקח לא מעט זמן לקבל את ההכרה שמגיעה לה.
אז לאיזה סרט לאחרונה צפוי להיות מסלול זהה? הכסף שלנו נמצא ברחוב סינג. הבמאי ג'ון קרני, הלמר של Once and Begin Again, מביא לנו עוד זוכה מוזיקלי. החל משנות השמונים של אירלנד, מדובר על נער מתבגר שמקים להקה בכדי להרשים נערה מקומית שעין עינו עליה. להקת הילד מנצחת על ידי אחיו הבכור חובב הרוק, ומציגה סדרה של השפעות מוזיקליות וסגנון, כולל The Cure, Duran Duran ו- Hall & Oates. מלא עם מנגינות מקוריות נהדרות וסיפור מנצח, רחוב הסינג אינו סרט מרגיש טוב, הוא סרט מצויין. אנשים עקפו את זה באופן תיאטרלי, אך אנו צופים כי חשיפה בפורמטים נלווים הולכת לעזור לקהל זה למצוא קהל עצום לאורך זמן.
3 מבפנים בחוץ
פיקסאר הכינה הרבה סרטים מעולים, אבל Inside Out אולי הטוב ביותר שלהם. וזה לא שום הישג קטן, בהתחשב בכך שהם גם נתנו לנו סיפור סיפור, Up, Wall-E ו- The Incredibles. חלק גדול מהסרט מתרחש בתוך ראשה של ילדה קטנה, שכן רגשותיה המשתנים (שמחה, פחד, כעס, עצב, גועל) מנסים לעבד מהלך פתאומי לעיר חדשה וכל השינויים שבאים איתה.
הסיבה שאנו חושבים ש- Inside Out תימשך, מלבד היותה תמונת תנועה נהדרת לגיטימית, היא שהנושאים שלה יהיו רלוונטיים לנצח. ילדים חווים רגשות מאוד חזק, וכשהם צעירים קשה להבין מהם. הסרט לא רק מייצג את הרעיון הזה בצורה נוקבת; זה עושה עבודה מהממת לעזור לצופים הצעירים להבין שהרגשות המסתובבים בפנים יכולים לפעמים להתנגש זה עם זה. במובן זה, זה יהיה דומה למועדון ארוחת הבוקר, שעדיין משמש לסייע למתבגרים במיון תקופת חיים מסוימת. ומכיוון שכל מבוגר היה פעם ילד שמסוגל לזכור את התקופות ההן, ל- Inside Out תמיד תהיה ערעור נרחב.
אקס מכינה
לאחר שגילש קריירה מצליחה בכתיבת סרטים כמו 28 יום לאחר מכן ודרדד, אלכס גרלנד ניסה לנסות מאחורי המצלמה, וביים את דרמת המדע הבדיוני העל-אינטליגנטית אקס מכינה. דומנאל גלזון מגלם מקודד מחשבים שמתבקש על ידי הבוס שלו (אוסקר אייזק המפואר) לבדוק את היצירה הרובוטית שלו, אווה (אלישיה ויקנדר), כדי לבדוק אם היא מודעת באמת. כמובן, זה לא כל כך פשוט והדברים משתבשים ברצינות, במיוחד ברגע שמתברר שיש לאווה יותר ממה שעונה על העין.
אקס מכינה היה להיט רדום בקופות. יתרה מזאת, זה סוג הסרט שמעורר התלהבות בקרב הרואים אותו. גרלנד מבין שהמדע המדעי הוא במיטבו המוחלט כשמדובר ברעיונות גדולים. אחד הגדולים בסרט הוא שהבינה המלאכותית האמיתית תדרוש בנייה של עמימות אנושית וחסרונות מוסריים. כל מה שקשור לאופן בו הסרט מתייחס לנושאים שלו הוא משכנע. כאשר AI הופך יותר ויותר למציאות, אקס מכינה לא הולכת לאבד את הרלוונטיות שלה בקרוב. ישנם אנשים רבים שעדיין לא גילו את עבודת הכישוף הזו, כלומר יש מספיק מקום לבסיס המעריצים שלה להמשיך לצמוח.
ילדות 1
הילדות של ריצ'רד לינקלטר הוא סרט שאין כמותו. הבמאי עשה את הצעד הלא שגרתי של צילומיו במהלך כמעט שתים עשרה שנים, על אחת כמה וכמה לעקוב אחר הדמות הראשית שלו, מייסון (בגילומה של אלר קולטריין), כשהוא גדל מילד לגבר צעיר. התוצאה הסופית היא שאתה ממש ממש צופה בקולטריין גדל על המסך, בעוד שכוכבים משותפים למבוגרים איתן הוק ופטרישה ארקט מתייחסים לעין. גישה זו באמת מביאה הביתה את המבט של הסרט על המשמעות של התפתחות בשלבים השונים של להיות ילד. כמה מהסצינות החזקות ביותר מגלה שמייסון בן השש נחשף לעמדות מבוגרים, שבמערכה השלישית השפיעו בבירור על השקפת עולמו בת ה -18.
בגלל ההפקה הייחודית למדי וכוחו הבלתי ניתן להכחשה, סביר להניח כי Boyhood ירתק קהלים לדורות הבאים. יש כל כך הרבה מה ללעוס כאן, עד שלמעשה צריך לראות את הסרט לא פעם כדי לספוג את הכל. לינקלייטר נתן את יצירת המופת שלו שכבות על שכבות על שכבות. מעטים מהסרטים הם חדשניים או מחשבים היטב, ואנחנו בטוחים שהילדות תמיד תהיה פנינה מיוחדת.
---
אילו סרטים אחרונים לדעתך יעמדו במבחן הזמן? מה אתה מאמין שהקהלים עדיין יחשבו כקלאסיקה בעוד חמישים שנה? ספר לנו מה ולמה בתגובות.
