מעריצי הקולנוע התרגלו להתאכזב מסרטים המבקשים להחיות מחדש, לעצב מחדש או להפעיל מחדש את הזיכיונות האהובים של העבר, והבינו כי לכבוש מחדש את הקסם הישן כמעט בלתי אפשרי. מקס הזועם: דרך הזעם, לעומת זאת, היה סיפור שונה כבר מההתחלה. ג'ורג 'מילר היה זה שהעלה לראשונה את מקס רוקאטנסקי ואת השממה הפוסט-אפוקליפטית המלוכלכת שהוא סייר - וזה היה מילר שהוביל את האישום במורד דרך פיורי כעבור שלושה עשורים.
התוצאה הסופית היא סרט שהעלה את הרף למפגשים מעשיים באופן כללי (קרא את הסקירה שלנו), ומשתמש בנוף מדהים בכדי להעביר את סרט האקשן הגבוה, המסוגנן ונייטרלי המגדרי ביותר בזכרון האחרון. אפילו כפי שמילר טוען שיש לו סרט המשך שמתוכנן אם WB תבקש זאת, הבמאי אומר שההפקה של הכחול ריי של פיורי תתן למעריצים את מבטם הראשון בסרט בשחור לבן - לדעתו, הגרסא הטובה ביותר שלו.
אזכור של סרטים בשחור-לבן בעידן המודרני יכול לחלק את צופי הקולנוע המזדמנים מהקולנועיות הקשות המתים (גם אם זה רק עניין של טעם). בשנים האחרונות במאים כמו פרנק דרבונט (המתים המהלכים, הערפל) הלכו לעטות על שחור ולבן כמצגת 'מיועדת', כמו שקוונטין טרנטינו, רוברט רודריגז ואחרים השתמשו בו כדי להתחמק מצנזורה של אלימות מדממת בזמן שהם מציעים הנהון לימים המוקדמים יותר של הקולנוע 'ארטהאוס'.
אם הצבע הוא אינדיקציה לחיים או לריאליזם, אז ראוי שהזוהר האחרון של הסרטים הפוסט-אפוקליפטיים הציג עתיד כה עגום, כדור הארץ הפך לאפור כדי לשקף אותו. מקס מטורף: נראה כי דרך פיורי עקבה אחריה בשיווק המוקדם שלה, אך המוצר המוגמר היה קליידוסקופ של תפוזים וכחולים. בשאלות ותשובות (באדיבות / סרט ), הבמאי ג'ורג 'מילר מסביר כיצד הוחלט על המראה הסופי של הסרט:
"בילינו הרבה זמן ב- DI (ביניים דיגיטלי) והיה לנו קולוריסט משובח מאוד, אריק וויפ. דבר אחד ששמתי לב אליו הוא שעמדת ברירת המחדל של כולם היא לרוות את הסרטים הפוסט-אפוקליפטיים. יש רק שתי דרכים ללכת, להפוך אותם לשחור לבן - הגרסה הטובה ביותר של הסרט הזה היא שחור ולבן, אבל אנשים שומרים על זה עכשיו לסרטי אמנות. הגרסה האחרת היא באמת ללכת על כל הצבעים. דבר? זה כל הצבעים שהיינו צריכים לעבוד איתם. הכתום והשממה של המדבר קפיצים, ואנחנו יכולים גם להרוות את זה, או להרכיב אותו, כדי להבדיל את הסרט. בנוסף, זה יכול להיות ממש מעייף לראות את המשעמם הזה, צבע רווי, אלא אם כן אתה יוצא כל הדרך החוצה והופך אותו לשחור לבן."
נראה כי מילר לא אחראי על מישהו במיוחד, מכיוון ש"האנשים "הרואים בסרט חסר צבע כ"אמנותי" ניתן למצוא במערכת האולפנים ובקהלי המונים. אבל האמונה שלו שהגזרה בשחור לבן היא הגרסא הטובה ביותר של דרך פיורי אינה רק מס שפתיים: הוא דרש שחתך חסר צבע של הסרט ייכלל במהדורת הבלו-ריי שלו - יחד עם גרסה אילמת, מלווה רק על ידי הסרט תווים.
בדרך כלל, החלטה כזו (כפי שמילר מודה ישירות) נתפסת כ'אמנותית ', ומעלה באופן מרומז את הסרט ואת סיפורו לצורתו' הטהורה ביותר '- במחיר המראה החזותי וההנאה עבור הצופים המזדמנים. אבל מי שראה בפועל את דרך הזעם יכול לראות כיצד התפאורות המקומיות, כלי הרכב, ורצפי הפעולה המורכבים, לעיתים, קשה לספוג במלואם (למעט צפיות חוזרות). כתוצאה מכך, הסרת הצבע כדי להתמקד בסיפור הסיפור הפיזי יכולה להיתפס כמעבר תוסף, ולא כ"אובדן ".
זה גם לא רעיון חדש עבור מילר; זה מתחיל להתנסות שלו בראות 'דפים חתוכים' - ההדפסים בשחור-לבן, באיכות נמוכה יותר, ששימשו מלחינים באופן מסורתי לזיווג המוזיקה שלהם לפעולה שעל המסך. כשהיה עד לתהליך במהלך הפוסט הייצור ב- The Road Warrior (1981), מילר הבין שזו הגרסה הטובה ביותר של הסרט, והסביר ש"הוא פשוט מצמצם אותו לשחור לבן-אודם-אודם באמת-מאוד חזק מאוד."
גרסה של הסרט ללא דיאלוג נראית ברת ביצוע מהרגיל, כשגיבור הכותרת של הסרט אומר רק קומץ שורות, והנבל שלו מופיע בפיו חסומה מתחילתו ועד סופו. זה לא אומר שהדיאלוג של פיורי רוד נשכח, אך הסתמכותו של מילר על הפרטים, ולא האקספוזיציה לבניית עולמו, עלולה להקל על המעקב מאשר שוברי קופות מודרניים אחרים.
למותר לציין: כשסרטך כולל 'לוחם דוף' היפראקטיבי שמנגן בגיטרה מפוצצת בפיג'מה טרמית, הריאליזם, במידה רבה, יצא מהחלון. בלי קשר לטעמכם, ההתעקשות של מילר לתת לצופים אפשרות לראות את הסרט כפי שהוא חושב הכי טוב זה בונוס נוסף. אם זה מגביר את סיפור הסיפור החזותי, או פשוט לוקח את דרך פיורי צעד אחד רחוק יותר לאי שפיות, זה אמור להיות שווה צפייה.
האם תאסוף את Fury Road ב- Blu-Ray כדי לראות אם אתה חולק את אותה דעה כמו מילר? האם אתה סקרן לדעת אם לדגש נוסף על הניקוד המוזיקלי ולא לירי ופיצוצים יש השפעה נוספת? שתף את מחשבותיך בתגובות.
מקס הזועם: דרך הזעם נמצאת עכשיו בתיאטראות.
