זוכר את הימים שבהם לא יכולת לחכות לקפוץ מהמיטה, לשפוך לעצמך קערת דגני בוקר ולהדליק את הטלוויזיה לצפות בסרטים מצוירים? לא משנה באיזה עשור נולדתם, קריקטורות של שבת בבוקר היו מצרך עיקרי בילדותו של כל ילד. לא היה שום בית ספר למהר אליו, רק צינור הציצים שיעשה אתכם מבדר לפני שנאלצו בהכרח לצאת החוצה או לבצע מטלות ברחבי הבית.
בימינו, הנוסטלגיה של שנות ה -90 בעיצומה, שכן אלה מאיתנו שהתמזל מזלו לחיות באותה תקופה, עדיין זוכרים את הסרטים המצוירים שחלחלו למוחנו. מופעים מסוימים פשוט נשארים איתך, בין אם זה בגלל שיר נושא קליט, תרחישים מטורפים או כישרון קולי מצחיק. כמחווה לשרידי האנימציה האלה של פעם, ריכזנו רשימה של 15 הסרטים המצוירים הטובים ביותר של יום שבת בשנות ה 90. אז, תפוס את קערת לולאות הפרי שלך ותראה אם אתה מסכים עם הבחירות המובילות שלנו.
15 פלוגת גלים
Goof Troop הייתה אחת מאותן מופעים שאהבתם או שנאתם כילדה. אם היית מעריץ של גופי הארדקור, זה אולי נראה כמו ניסיון מביך לשמור על הדמות רלוונטית, אבל עבור כולם, זו הייתה רק עוד תוכנית דיסני עם חוזקות וחולשות משלה. התפאורה הפרברית של הסדרה גם העניקה לה יותר נוחות של סיטקום מאשר קודמותיה, תוך שהיא מאפשרת לגופי להאיר בתפקידו ההורה היחיד. הוא בהחלט לא היה האב המושלם, אך לפחות הוצג כמשמעותי ואוהב כלפי בנו.
המופע התרכז בעיקר במערכות היחסים של הדמויות הראשיות, קרי: מערכת היחסים של גופי עם בנו מקס ושכנתו פיט (שמאבד חלק מהרטע שלו בתמורה לכך שהוא מספק ניגודיות בסגנונות הורות מגופי). זה גם הראה את כשרונותיהם של כמה שחקני קול ממש פורה כמו רוב פולסן, ג'ים קאמינגס וננסי קרטרייט. למרות שנמשך רק עונה אחת בתחילת שנות ה -90, התרחישים הקומיים של המופע והרגשת מליטה טובה של אב-בן הובילו בסופו של דבר לשני סרטי ספין-אוף, סרט דבילי וסרט דבילי במיוחד , שגם הם זכו להערכה.
14 מרסופילמי
בהתבסס על דמות קומיקס פרנקו-בלגית, פיתחה דיסני איטרציה משלהם של מרסופילמי , ששודרה במקור במהלך קטעי Raw Toonage של דיסני. בעקבות הפופולריות שלה, הדמות הופיעה בסרט המצויר שלו בבוקר יום שבת ב- CBS בעונת הסתיו עד האביב 1993-1994. בכל פרק השתתפו מרסופילאמי וחברו מוריס הגורילה המתחפשים על אנוש עמום בשם נורמן או מתחמק מאדוארדו הנמר, שתמיד ניסה לאכול את הדמות הכותרת.
במקור, מרסופילאמי דיבר מילה אחת בצורה דומה לחודור - ביטוי המילה "houba" שלו - ובילה זמן רב יותר בהצלת יצורים אחרים במקום לגרום לבעיות. עם זאת, הוא השתנה להיות הרבה יותר דמות מדברת וחכמה, שלימים הייתה מצרך של דמויות מצוירות בשבת בבוקר כמו האחים וורנר ב- Animaniacs (אל תפחדו, נגיע אליהם מעט). בעוד מרסופילאמי היה אחד מאותם סרטים מצוירים חובבי כיף שלא חסרו הרבה בדרך של ערך חינוכי, הוא המציא את זה עם הומור סלפסטיק בעומק הסרטים המצוירים של לורל והרדי ומוקדמות לוני טונס המוקדמות.
13 טז-מאניה
כמו Goof Troop , Taz-Mania הציג דמות שכבר הכרנו, השטן הטסמני, ובנה את סיפורו האחורי עם משפחה ודמויות תומכות. בזמן שטז היה עדיין האני המטורף והמאני שלו, זכינו לראות אותו עושה דברים יומיומיים כמו לדבר בטלפון ולנסות לתפור. בניגוד לגרסת לוני טונס לדמות שרק רדפה אחרי טרף בטורנדו מעורבן, טז נאלץ להתמודד גם עם התסכולים של הורים, אחים וחיים חיים מבויתים.
טז-מאניה שבר לעתים קרובות את החומה הרביעית והיו לה כמה אזכורים תרבותיים חכמים שעברו על ראשם של הילדים. במיוחד, אביו ודודו של טז היו פרודיות על בינג קרוסבי ובוב הופ, שכיכבו יחד במספר סרטים במהלך שנות הארבעים. הרבה סצינות התרחשו גם במלון, שם הועסק טז כמפעמת, שנועדה לזייף את הסיטקום של מגדלי פאוליטי של ג'ון קליז. התוכנית שיחקה בצורה מצחיקה גם ברעיון שטז יכול לדבר בסדר גמור, במיוחד אם הוא רוצה משהו, אך בחר שלא. למרות שלרוב מתעלמים ממנו לטובת מופעי WB אחרים מונפשים מאותה תקופה, טאז-מניה הייתה פרוסת סאטירה מצחיקה מבחינה לגיטימית.
12 הרפתקאות קטנטנות
באותו אופן כמו תינוקות החבובות וגורל ששמו סקובי דו לפניו, Tiny Toon Adventures השתמש בגרסאות צעירות יותר של דמויות אנימציה קיימות. למרות ש- Tiny Toons נראו כמו הגרסאות החדישות של מקבילותיהם של לוני טונס , הם לא היו קשורים אליהם בפועל (או זה לזה, כפי שבאבס ובסטר הזכירו לנו כל הזמן). במקום זאת, הגלגולים הישנים יותר הופיעו כמורים בלייברסיטי האקמה, שם הדמויות הצעירות היו תלמידים.
טוני טוניס היה הראשון בסדרת מופעי אנימציה שנולדו מתוך שיתוף הפעולה של האח של וורנר עם סטיבן שפילברג, ולעיתים קרובות הוא נתפס כמגרש מבחן של אנימניאקים . למעשה, היא בוטלה בסופו של דבר על מנת לפנות מקום לסדרה ההיא ממש, שהייתה בה הקדמה דומה ורבים מאותם שחקני קול.
אמנם מופע מהנה מטבעו, במיוחד לילדים, טוני טוונס טווה את עצמה כל הזמן באקטואליה של שנות ה -90, מה שגורם לה להיראות הרבה יותר מתוכנן בשעון חוזר מודרני. כתוצאה מכך הוא מעורר סוג של נוסטלגיה ספציפית יותר בהשוואה לכמה מהתוכניות האחרות ברשימה זו. איפה עוד היית יכול לראות את באטמן פורסם את עצמו לגמרי כדי לחשוף את מייקל קיטון בפנים?
11 פרקאזואיד!
פרקאזואיד! הפכה לחביבת קאלט בגלל התייחסויותיה התרבותיות של הפופ התכופות, במיוחד אלה הנוגעות לגיבורי על אחרים. המופע נעלה על באטמן, ובמיוחד כינה את מפקדתו של פרקאזויד את פריקאייר (עם באטלר בשם אינגמר) ואמצעי התחבורה העיקרי שלו היה ידוע בשם פריקמוביל. כל גיבור-על ופיקוח על התוכנית היה מופרך יותר מהאחרון, כולל דמות בשם Hand Man, שהיא למעשה רק יד ימינו של פרקאזויד (שבסופו התחתן עם שמאלו). אפילו שיטותיו להביס את אויביו היו מטורפות לחלוטין, לעיתים הפתיעו את פראקאזויד עצמו באופן מוחלט.
הקונספט המקורי של הסדרה היה פרי המוח של אגדת הקומיקס DC ברוס טים, שהתכוונה לכך שהיא תהיה סדרת קומיקס פשוטה יותר עד שסטיבן שפילברג הסתבך והתחלף לקומדיה הזעירה של שנות ה -90 שילדים התאהבו. פרקאזואיד היה האלטר-אגו של דקסטר דגלאס, נער שהתרחש בקוד מחשב שמצץ אותו למחשב שלו וירק אותו שוב עם סט של מעצמות-על בלתי צפויות. בעיקרו של דבר, פרקאזויד היה מר הייד לד"ר ג'קיל של דקסטר, למרות שהיה הרבה פחות רעוע ומטורף הרבה יותר. מה לא לאהוב על גיבור-על שזכה בכוחות-העל שלו מהאינטרנט?
ברווז כהה 10
בעיקרו של דבר, פרודיה על גיבורי על כמו הצל ו באטמן, הברווזון האפלולינג היה מלא באזכורים לתור הזהב של הקומיקס, בעיקר שנות הארבעים, עם קצת נואר סרטים והתחלויות זולה שהושלכו למען הסדר הטוב. כילד יחיד ליום, דרייק מאלארד נאבק בתשוקתו לתהילה בתור ברווז Darkwing, האלטר אגו שהוא הניח להילחם בפשע בשעות הלילה.
לא הופעלו שום דמויות דיסני קיימות מקודמות בתכנית, למעט המדף של Darkwing, Launchpad McQuack, שהופיע ב- DuckTales כטייס של Scrooge. למרות המעבר לדמות, היוצר טאד סטונס אמר כי Darkwing Duck היה למעשה יקום חלופי מזה שב- DuckTales (ראה דמות).
מלבד ההרפתקאות הרבות של Darkwing ו- Launchpad, הסדרה הייתה זכירה במיוחד עבור ביטויי התפיסה העקבים שהוצגו על ידי Darkwing (בואו נהיה מסוכנים!), אותם התאים לעיתים קרובות בהתאם למצב. ובל נשכח את שיר הנושא ההיפ הופ האולטרה -90 של התוכנית שבוצע על ידי ג'ף פסקטו, שעשה גם את האינטרואים של DuckTales ו- Rescue Rangers .
עולמו של בובי
לפני שהאוי מנדל ביקש מאנשים "להתמודד, או לא לעסקה?", הוא היה סטנדאפיסט ויוצר תוכנית אנימציה ארוכת שנים עבור פוקס קידס. העולם של בובי התמודד במשך שמונה שנים כשמנדל החיה את דמות התואר לחיים, שאת קולה גילה כביכול בזמן שנחנק חתיכת עוגה בילדותו.
העולם של בובי חקר את הדמיון האקטיביסטי של בובי ג'נרי בתרחישים בהשראת ילדותו הממשית של מנדל. לפני כל פרק ואחריו, מנדל היה מופיע יחד עם בובי ושוחח בקצרה על מה שהקהל עמד לראות, או מעיר פרשנות כלשהי הנוגעת לפרק. לעיתים, מנדל אפילו היה אומר לאנקדוטה שהתייחסה לאירועים בפרק כדי להעניק לו קצת הקשר עולמי אמיתי.
מלבד השמעת בובי, מנדל גילם גם את אביו של בובי, הווארד, בקולו הרגיל. אולי תזכרו גם את המבטא המינזוטני המובהק של אמו של בובי ואת הקולו -וויאליזם התכוף שלה כמו "אל תדע". היא הושמעה על ידי אלוף SNL, גיל מתיוס, שעשה כמות גדולה של עבודות קריינות בהנפשת שנות ה -90, כמו גם חברי צוות שחקנים אחרים כמו אידי מקלורג (דודה רות) ופרנק וולקר (כלב רוג'ר).
8 פינקי והמוח
במקור שהופיעו כחלק מ- Animaniacs , פינקי והמוח קיבלו סדרת שפינוף משלה בשנת 1995, ואחריהם הגיעה גרסא אחרת בשם פינקי, אלמירה והמוח, שם שני העכברים אומצו בטעות על ידי אלמירה מטוני טונס.
כל פרק כלל את אותו חילופי דברים בין פינקי למוח: "מה אתה רוצה לעשות הלילה, מוח?" "אותו דבר אנו עושים כל לילה, פינקי. נסה להשתלט על העולם! " בעוד פינקי היה אידיוט שמח ואוהב כיף שהיה לו טיק דמוי טורונט, המוח היה גאון מגלומני שהיה מכופף לעזאזל על שליטת העולם. באופן אירוני, פינקי לעתים קרובות הציל את היום או הצביע על הליקויים בתכניותיו של מוח, למרות חוסר האינטלקט המשוער שלו.
למרות שההצגה נמשכה רק ארבע עונות, היא השאירה חותם להמצאותה והאינטליגנציה המתמדת שלה. בדיחות רבות למבוגרים מצאו את דרכן גם לפינקי ולמוח , כשמילים ברמת SAT הופיעו יחד עם הגדרותיהן בקרדיטי הסיום. זה בהחלט היה אחד מהקריקטורות הבודדות של יום שבת בבוקר שהקדימו את זמנו.
7 הפסקה
סדרת אנימציה נוספת ארוכת שנים ששיחקה בסוף שנות ה -90, סקס בחנה את הפוליטיקה בחצר בית הספר בקרב קבוצת ילדי בית הספר היסודי בבית הספר הרחוב השלישי. טי.ג 'וחבורת חבריו ניווטו ללא הרף בחוקים המסורתיים והמסורתיים של המלך בוב וקודמיו, שנאכפו על ידי מספר חבריו ועוזריו הרבים.
כל אחד מחברי כנופיית ההפסקה ייצג "טיפוס", לא רק בבית הספר, אלא גם בחיי היומיום. מנהיג תמיד מופיע בתוך קבוצה (TJ), יש את הקשה (ספינלי), האגואיסט (וינס), הגאון (גרטצ'ן), הדובי הגדול (מייקי), והלא בטוחים (גאס). ההפסקה עסקה גם בסוגיות שכיחות בהן נתקלו ילדים במהלך התבגרותם, כמו בריונות, קליקים ומוסר.
המופע היה מיקרוקוסמוס של החברה, מראה את המגוון של הטבע האנושי ואת היתרונות של עבודה באמצעות קונפליקט לטובת שיפור כולם. בעיקרון, יש לחייב את ההפסקה במחלקות משאבי אנוש ומנהיגים פוליטיים בכל מקום.
6 הקרצייה
היו בטוחים הרבה מופעי גיבורי על מונפשים בשנות ה -90. כמו פריקאזואיד! , ה- Tick פרודיה על גיבור-העל האופייני והפשוט שילדים היו רגילים לראות בקומיקס DC ו- Marvel. במקור, זה התחיל כסדרה קומית אבסורדית משלה עבור קומיקס ניו אינגלנד, עד שפנו אל היוצר שלה, בן אדלונד, לקראת ביצוע סדרת אנימציה. כריסטופר מקולוך קפץ על הסיפון כדי לעזור בכתיבת המופע, ובהמשך הביא את אדלונד לפרויקט הפרטי שלו, The Venture Bros.
ה- Tick עזר למלא את גוש הבוקר של פוקס קידס בשבת, אך בדרך כלל הוא פנה לקהל בוגר יותר מההופעות האחרות בעקבות הכתה הקבועה של ספר הקומיקס. עם רואה חשבון של סרגל צד ונבלים עם שמות כמו Chairface Chippendale, זה פלא קטן שהמופע נמשך שלוש עונות ברשת מיינסטרים, אבל הם תמיד הצליחו לזרוק מספיק קומדיה בכך שגם ילדים וגם מבוגרים יוכלו ליהנות. ה- Tick הצטיין בלצחוק מעצמו ודחף ללא הרף את הגבולות של מה יכול להיות קריקטורה, ובעיקר, מה יכול להיות קריקטורה של גיבורי על.
5 היי ארנולד!
היי ארנולד! הוא אחד מאותם מופעי ניקלודיאון שמדביקים איתך אפילו לבגרות. השכונה של ארנולד יכולה הייתה להיות בכל עיר גדולה בצפון אמריקה, מה שהקל על עצמך לשים את עצמך בנעלי ארנולד וחבריו. יחד עם ההתלבטויות האישיות שלו, ארנולד גם עזר לפתור את הבעיות של אחרים, כולל מבוגרים רבים, וזה משהו שהרבה ילדים משנות ה -90 יכולים להתייחס אליו.
במיוחד היה מרענן לראות מופע עם כל כך הרבה ניואנסים רגשיים משובצים בו, במיוחד כשמדובר ברגשותיה של הלגה כלפי ארנולד. כמה מאיתנו עברה בריון ילדות שלפנינו התברר לנו אחר כך שגרם לנו לרסק קשה? היי ארנולד! היה נהדר בלהיכנס למוחו של ילד ולנווט בעולם דרך סדרת ההרפתקאות שלו.
אחרי חמש עונות ומספר שידורים חוזרים, היי ארנולד! המעריצים ישמחו ללמוד שסרט באורך מלא יוצא לאוויר על ניקלודיאון בנובמבר. לבסוף, נגלה מה עלה בגורלו של הוריו של ארנולד ואם ארנולד ישחזר את רגשותיה של הלגה עם כניסתם לכיתה ו '. או לפחות, אנו מקווים שכן.
4 אקס-מן
כמו סדרת הטלוויזיה Mighty Morphin Power Rangers המקורית, אקס-מן נרכש במהלך מינויה של מרגרט לוש לתפקיד ראש תכנות ילדים בפוקס. האנימציה בסגנון דרום קוריאני של התוכנית גרמה לו להתבלט מהרבה מסדרות האנימציה האחרות באותה העת, והפכה אותה לתחרותית יותר עם להיטי אהוב של בוקר שבת כמו Teenage Mutant Ninja Turtles .
זה היה מופע גיבורי על בכל תחומי ההגדרה, ואחד שיצר השראה ליצירתם של רבים אחרים בשנות ה -90 וה -20. היה אפילו איזשהו קרוסאובר עם סדרת האנימציה של ספיידרמן , בתקופה שלא היה נפוץ לראות זאת נעשה, במיוחד באנימציה.
מעריצי הקומיקס של X-Men יכלו ליהנות לראות כמה מהדמויות האהובות עליהם מתעוררים לחיים על המסך הקטן בשני הסיפורים המקוריים וגם באלה שעובדו מתוך קומיקס מארוול. המופע כלל כמה מהנחות היסוד המוכרות שעברו מאוחר יותר לזיכיון הסרטים החי-אקשן, כולל תרחיש הסנטינלים מ- X-Men: Days of Future Past ו- "Age of Apocalypse" עלילת הסרט "kinda sorta" שנראתה ב- X-Men: Apocalypse .
3 ראגרטים
עד היום Rugrats נותר אחד מסדרות האנימציה הפופולריות ביותר של ניקלודיאון (ולא בכדי). השילוב בין האנימציה המטופשת למראה של קלסקי צספו, דמויות מבושלות וחצרות מקסימות הקלו על התייחסות לתינוקות ולמימלטים השבועיים שלהם. בנוסף, כמה מדהים היה רפטאר, חבר'ה?
רוגרטים לימדו את הילדים לעשות את הדבר הנכון באמצעות המצפן המוסרי של טומי פיקלס, והפך את המוזר למשהו מוזר דרך פיל וליל, וייצג את מקום הדאגות הפנימי של כל ילד דרך צ'אקי פינסטר. ולמרות התנהגותה הרשעית, כולנו ציפינו לראות איזו צרה יכולה אנג'ליקה להתבשל (גם אם הייתה פרחח מפונקת).
רוגרטים זכו במספר פרסי אמי לתכנית אנימציה מצוינת לילדים מצוינים, וזה היה גם אחד מתכניות הילדים היחידות שהציגה דמויות יהודיות. היו בו אפילו שני מבצעים לחג יהודי - אחד לחנוכה ואחד לפסח. המופע נתן לצופים אפשרות לחקור מחדש את עולמם דרך עיניים רעננות ולזכור איך זה פשוט לשחק ולהנות.
2 אנימניות
אנימציה, ככל הנראה נחשבת לסדרת האנימציה הטובה ביותר שהופקה על ידי האחים וורנר בתיאום עם סטיבן שפילברג, אנימניאקס היא עדיין חביבת המעריצים עד היום. למעשה, היא התקבלה כל כך טוב, התוכנית קיבלה הביתה שמונה פרסי אמי (ואפילו פרס Peabody) בעונת הבכורה שלה.
Yakko, Wakko, and Dot הסתחררו לחיינו כמו טורנדו עם ADD, ולימדו אותנו את מדינות ארצות הברית, נשיאים, ואומות העולם באמצעות שירה. מופע מיני מגוון, עם מנה כבדה של שירים מהנים אך חינוכיים, היו לאנימניאקס מספר קטעים קצרים עם דמויות ראשיות אחרות כמו פינקי והמוח, Goodfeathers ו- Slappy Squirrel.
מלבד כל התעלולים המטורללים וביטויי התפיסה המטופשים, אנימניאקס עבדו מכיוון שהעז להעז לצאת לשטח מסוכן. שום דבר לא היה בטוח מהכותבים שלהם, כולל מופעים מתחרים כמו מייטי מורפין פאוור ריינג'רס , סרטי דיסני, סלבריטאים ומופעי סיטקום למבוגרים כמו סיינפלד . זה למעשה שבר את הקיר הרביעי פעם אחר פעם, שילב הומור סלפסטיק עם פרודיה וכבש את ליבם של ילדים ומבוגרים כאחד.
