סרטו התשיעי של קוונטין טרנטינו, פעם אחת בהוליווד, סוף סוף כאן. הקריירה שלו היא סדרת מכתבי אהבה לקולנוע, הבנויים על ידיעה מדהימה של כל ז'אנר. ולמרות שהסרטים שלו לעתים קרובות סנסציוניים, שנויים במחלוקת בגלל שפתם הגסה והאלימות המפנקת, יש לו קהל נאמן. הסרטים שלו הם בידור גולמי, ולמרות שיצירותיו מלאות הומאז ', הדיאלוג השנון באמת בולט. הוא מפיח חיים לדמויות שאינן דומות לחלוטין. פושעיו מנהלים שיחות על תרבות פופ ונטיות על משיקים אקראיים. הכי משמעותית, ההומור מנצנץ בקול שלא היה כמו אחר. אז הנה עשר מהציטוטים הכי מצחיקים מכל הסרטים הגרמוגרפיים של טרנטינו.
10 הוכחת מוות - "הם אוהבים את זה יותר מאשר שום דבר"
הוכחת המוות תלויה לחלוטין בדיאלוג השובב בין שתי קבוצות נשים שונות, שכל אחת מהן ממוקדת על ידי רוצח. רוב הסרט בילה על הכביש, בלי הרבה עלילה. אז זהו, הסרט שמוכיח שרק טרנטינו יכול לכתוב את סגנון יצירת המילים שלו.
שיחה חכמה להפליא אחרי השנייה מסייעת בביצוע הסרט הזה עד הסיום המדהים. מספר מהם דנים בבוטות במין ובמערכות יחסים, והציטוט הזה הוא הטוב ביותר של החבורה. חבריה של ארלן מבקשים ממנה לתאר בדיוק עד כמה הדברים הלכו אמש. תשובתה המשעשעת מסתיימת בהסבר על "הדבר".
9 רומנטיקה אמיתית - "סיציליאנים הולידו על ידי …"
בצדק, הרבה אנשים מפקפקים בשימוש עקבי של טרנטינו במילה ה- N. אבל זה עדיין טיעון אחד הרגעים הטובים ביותר בקריירה של דניס הופר. כשהוא קשור לכיסא, הוא מוכן למות ונחקר על מקום הימצאו של בנו הגנב. הופר מחליט בהתרסה להיכנס לעורו של כריסטופר ווקן. הצפייה בתגובות המאפיונרים בזמן שהופר נמשכת על אבותיהם היא זהב מוחלט. זו כנראה הסצנה הזכורה ביותר של רומנטיקה אמיתית. כל הכבוד לטוני סקוט המוכשר, קוונטין כנראה יכול היה להביא יותר סצנות לסצינות האקשן. אבל הדיאלוג עדיין נורה על כל הצילינדרים.
ספרות זולה 8 - "רויאל עם גבינה"
ספרות זולה הוא בקלות אחד הסרטים המצוטטים ביותר בכל הזמנים. כמעט כל פיסת דיאלוג ניצוצות ביצירתיות. הקאסט כולו ללא רבב, ומביא כל כך הרבה אישיות לסרט. והאישיות עוברת דרך ארוכה. אז, כמעט בלתי אפשרי לבחור שום רגע מפיק מהסרט, בהינתן חוטי מתכת ומילקשייק של חמישה דולר.
אבל כל השיחה על אירופה מצחיקה במיוחד בהקשר. הנה שני רוצחים, בדרך לטפל בעסקים, והם בסופו של דבר מדברים על מקדונלד'ס. לאחר מכן, קו האגרוף על בורגר קינג באמת חותם את העסקה עבור הבחירה הזו.
7 Kill Kill, Vol. 2 - "… אין אף אחד בחוץ להקפיץ"
מייקל מדסן מקבל עבודה רבה, אבל כולנו מאחלים שהוא היה בסרטי אולפן נוספים. כל התפקידים שלו עם טרנטינו מוכיחים שהוא יכול באמת לספק. הוא מגלם איש עסקים נהדר, וב- Kill Bill, Vol. 2 הוא מביא ללא מאמץ את הצחוקים. טרנטינו מאפשר למעשה כמות מפתיעה של אהדה לדמות כה לא דומה.
התפקיד שלו מספיק נורא, אבל השיחה עם הבוס שלו היא פנטסטית. מבודד, באמצע שום מקום, מדסן לא מצליח להגן על עצמו. הבוס הדופק שלו מצליח להצביע על כך שמדסן משלמים לו לא לעשות דבר. זו תפנית הגיונית חכמה, והביצועים האלה נהדרים. בנוסף, יש את אגרוף החירום של מדסן שצריך לנקות אסלה שהוצפה.
6 ג'קי בראון - "אני לא מוותר על שום אלוהים **** תא המטען!"
אין להכחיש שקולו של כריס טאקר אינו דומה לאף אחד אחר. שנתיים בלבד אחרי יום שישי, טאקר מוכיח שוב את כישרונו הקומי המדהים. הקמיע שלו בג'קי בראון נמשך רק כמה דקות, אבל זו אחת הסצינות המשעשעות ביותר בסרט. סמואל ל. ג'קסון משכנע אותו לאט לאט לעזוב את הבית ולהיכנס לתא המטען של המכונית. סלידתו של טאקר מרעיון זה ממושכת, אך היא אינה מתעלמת מבירורו. ואז, במקום כל סוג של אגרוף, התוצאה היא … מצערת. ניגודיות זו היא נדבך חשוב במה שהופך את ג'קי בראון לכל כך נבדל מהקולנוע של טרנטינו.
5 Kill Bill, Vol. 1 - "קבל את העניין!"
זה כנראה הסרט העקוב ביותר של טרנטינו, רק בגלל העימות עם החבורה של לוסי ליו בלבד. הסרט כולו הוא נסיעה ברכבת הרים, מלאה בסגנון ללא הפסקה. יש לו אפילו רצף אנימה שלם. אבל איכשהו, עדיין יש הרבה קומדיה מעורבת. חלק גדול ממנו חשוך למדי. עם זאת, הכל עם האטורי הנצו הוא נהדר.
השחקן, שעובר גם על ידי סוני צ'יבה, הוא ותיק מהז'אנר. אבל ההשתוללות עם עובדו היא נשימה מצחיקה ומכוונת בתוך התוהו ובוהו התזזיתי. לאחר שהכלה מבקשת לשם, ויכוח על הגשתה מספק כמה מהצחוקים הטובים ביותר של טרנטינו. ההופעות פשוט מצטיינות.
4 ממזרים חסרי נחלה - "… תן לי באמת לשמוע את המוזיקה בתוכה!"
כריסטוף וואלס היה גילוי מוחלט, גם אם הוא מנגן את עצמו בעקביות. יש המון שחקנים שיכולים להתחמק מזה בהתחשב בכישרון שלהם. מה שנקרא "האנטר היהודי" של וואלס, לנדא, מכיל מספר מונולוגים בולטים. ויש יותר מכמה רגעים מרפידי בטן בהם הנאצים דורשים אנשים לקבל תשובות בסטרים מאסטרים. אבל אף אחד לא עושה את זה כל כך טוב כמו וואלס. הוא שואב קומדיה מתוך חקירותיו האימתניות. בבחירה זו הוא ביקש מבראד פיט ואנשיו לבטא את שמות הכריכה שלהם. ואין להם את המבטא האיטלקי הטוב ביותר. זה גם מצחיק וגם מורט עצבים.
3 Django Unchained - "לא! אף אחד לא הביא תיק נוסף! "
Django Unchained נקבע לפני הקמת ה- KKK, אך זה לא הפריע לטרנטינו מלהיט. קבוצה של גברים לבנים שנאה מתכנסים כמעין מבשר לקק"ק. אז הם עדיין נאבקים כדי להבין את מצב הברדס. ללעוג בכוחות שליליים בעולם עוזר להסיר את כוחם עלינו. אז כיף שטראנטינו גורם לג'ונה היל, דון ג'ונסון ואחרים להתלונן על המסכות שלהם. זמן קצר לאחר מכן, יכולתם לראות למעשה מועילה גם לסיפור. זה היה סרט שנוי במחלוקת שמאלץ אנשים לנהל שיחה על אחת התקופות החשוכות ביותר בתולדות המדינה. ואיכשהו, טרנטינו החדיר בדיוק את ההומור הנכון כדי לעזור לו לרדת.
2 ספרות זולה - "אמור 'מה' שוב"
זה ללא ספק אחד הרגעים הגדולים ביותר בסרט של קוונטין טרנטינו. סמואל ל. ג'קסון נוהג להתהדר ביחסו הבחור-הקשוח ללא מאמץ, בעוד כמה ילד מתכופף מפחד. מלבד המופעים, הדיאלוג נכתב בתחושה רבה של צעד. האופן האורגני איתו הוא מסלים עוזר להניע את הקומדיה האפלה של המצב.
דמותו של ג'קסון, ז'ול, מכה במגוון נפח רחב בכל הסצינה. אבל בסופו של דבר נמאס לו מהבחור על הספה, והניבים הלעגיים של ז'ול הם לא יסולא בפז. בסרט שיש בו רגעים בלתי נשכחים מההתחלה ועד הסוף, הסרט הזה עדיין מצליח להתבלט.
1 כלבי מאגר - "מדוע אני מר פינק?"
סטיב בושמי הוא שחקן מבריק גם בלי הקומדיה שלו. אבל הוא תמיד יכול לספק את זה בגישה מושלמת לגובה. כלבי המאגר קובע כמעט את כל האלמנטים שטרנטינו ישלב במהלך הקריירה שלו. זה כולל פושעים שמדברים כמו אנשים יומיומיים. לא הייתם מצפים שוויכוח על שמות קוד יתערב בפתאומיות בסצנה שנבחרה.
אבל כשזה קורה, כל העסק סביב הצבעים הבעייתיים הוא נהדר. באמצע תכנון שוד פורץ טיעונים צעירים על היותו 'מר. ורוד 'או' מר. חום.' אפילו טוב יותר, ההיגיון מאחורי שמות קוד מוגדרים מראש הוא מצחיק. קו האגרוף שכולם מתווכחים על היותו 'מר. שחור 'הוא סיבה כה מגוחכת ומתקבלת על הדעת. זה בדיוק סוג הדיאלוג שמאיר ביותר בסרטים המאוחרים של טרנטינו. זו דוגמה מוקדמת לקומדיה המדהימה שלו על נושאים זניחים לכאורה.
